Cuando la gente se sorprende de que sepa tanto de baloncesto como de guión, siempre respondo lo mismo: aún sé más de la vida...
...así, en general.
Pero como los maestros están para citarlos, hoy haremos un gran ejercicio de corta-pega y enmarcaremos un exquisito texto del ilustrado senador Caio Ramon Trecet:
Montecarlo, verano 1992. El equipo nacional de Estados Unidos prepara su participación en los Juegos Olimpicos de Barcelona. El espíritu competitivo de Michael Jordan le lleva a hacer comentarios al respecto de los "hermanos mayores" del equipo, Magic Johnson y Larry Bird.Chuck Daly, el entrenador, quiere que Michael Jordan sea el capitán del equipo, pero Jordan:"No, prefiero que sean los más viejitos". La jerarquía del Dream Team está encabezada por los que han conseguido anillos. Jordan ya tiene dos, Larry tres, Magic, cuatro. Y les suelen dar la vara a Patrick Ewing y Charles Barkley, que no tienen ninguno. La cosa se pone caliente cuando una noche Jordan tambien tiene palabras con Magic:"Ir a LA, desde que te retiraste, ya no es divertido. El año que viene iré con mi dos hijos para pasar mejor el rato"-Y a Larry:"Que bien te veo agitando la toalla al final del banquillo, pareces M.L.Carr". Y ahí se armó. Magic habla con Larry y le dice que le va a retar a Jordan a un "uno-veintiuno" para ver quien es mejor y Larry:"¿Estás loco?, despierta, Michael es el mejor en eso". Y así, durante semanas... Hasta que llegaron a Montecarlo.
El equipo de Michael contra el equipo de Magic. Despues de un entrenamiento, a puerta cerrada (solo unos pocos pudieron verlo) con Daly de arbitro... De momento. En un lado, Johnson, Chris Mullin, Clyde Drexler, Dave Robinson, Charles Barkley. Con Jordan, Scottie Pippen, Pat Ewing, Karl Malone y otros que se iban turnando en ese quinto puesto, con esos cuatro fijos durante todo el tornado.
Según cuenta Josh Rosenfeld, jefe de prensa de los Lakers en aquella época, "Todo iba normal, hasta que Barkley, con esa bocaza que tiene, hizo un comentario en voz alta volviendo tras una canasta. Jordan se le quedó mirando y... Es que no sé como contar lo que pasó".
Lo que pasó, contado por David Halberstam en su libro "Playing for keeps", y subtitulado "Michael Jordan and the world he made":
"El juego se transformó en un frenesí. Lucha territorial y lucha de egos. En un instante Jordan consiguió doce puntos seguidos, algunos dicen que dieciseis. En una jugada, personal de Johnson, que le dice a Michael, qué, te van a pitar a favor como si estuvieses en el Chicago Stadium?, a lo que Jordan contestó: Te voy a decir lo que es: Son los ochenta contra los noventa. Eso es lo que es..
Mike Krzyzewski, entrenador auxiliar en aquel equipo, sintió que estaban jugando a un nivel de ferocidad sin igual en la historia del baloncesto. Estaba asombrado por el grado de intensidad. Chuck Daly estaba asombrado, pero preocupado. Lo último que queria era una lesión de caulquiera de sus estrellas. Le habian dicho que los controlase y ahí estaban, jugando a muerte.
El equipo de Jordan tomó finalmente una ventaja de diez puntos. Un rato despues, Daly saltó a la cancha y les mandó parar: "¡Ya está bien, ya está bien!". El equipo de Jordan habia ganado 36-30. Mientras Jordan bebía, unos metros más allá, Magic Johnson le decia a un grupo de periodistas: "La hemos jodido, le hemos puesto furioso. Hemos hablado demasiado. Creia que sabiamos lo que podìa pasar... Y ha pasado"
El libro de Halberstam es en mi opinion uno de los mejores analisis de la figura de Michael Jordan y la evolución del marketing deportivo que yo haya leido.
El partido de Montecarlo no fue grabado, no se hicieron fotos, no queda constancia más que en los comentarios de los que allí estuvieron y naturalmente, se ha convertido en una leyenda.
Los intangibles.
Cuando tienes una filosofía desde la que compites o desarrollas una actividad, esa filosofía se traspasa a todas las áreas de la vida. Son esos intangibles que por asociación de ideas, espíritu y visión general del mundo que te rodea empapa todos los órdenes de la existencia: el basket, el guión, la vida.
Ramon Trecet que es un visionario ilustrado, dice que hemos ganado la final Olímpica. Yo creo que exagera. De todas formas 107-118 es el resultado del supuesto mejor partido de baloncesto de la historia de la selección española:
¿Qué conclusiones sacamos de la segunda final olímpica, segunda plata de nuestra historia?
-Hay bula papal en los pasos de salida. Todos los que conocemos este deporte sabemos que el arbitraje en el baloncesto JAMÁS es neutral y SIEMPRE está sujeto a presiones internas/externas. No me extrañaría que la participación de jugadores NBA estuviera sujeta a cierta manga ancha con determinadas infracciones de las reglas FIBA. 13 pasos de salida no pitados, son trece infracciones que se convierten en trece posesiones. Demasiadas ventajas para un partido en el que la diferencia a dos minutos del final era de cuatro puntos.
-Aíto es muy listo. Sacar en el quinteto titular a Navarro, un jugador que necesita confianza para sumar, después de una discreta actuación durante todo el torneo, demuestra que su inteligencia está al nivel de los más grandes.
-La constatación de los ases que se guardó el equipo técnico español en la lucha por la primera plaza de Grupo, en el partido de la primera fase. Los 35 puntos de diferencia no eran reales. Ese partido no era vital. Probar zonas 2-3, presión en toda la cancha, y jugadas ensayadas en ataque debían ser reservadas para la final olímpica.
-Tengo la siguiente teoría: de cada diez enfrentamientos Selección Española-Redent Team, en condiciones de igualdad, tres podrían ser victoria española. En mi cabeza, en esos tres casos, Calderón juega.
-Este deporte se basa en dos cosas fundamentales: talento y voluntad. El talento es algo más que demostrado en este equipo. En cuanto a la voluntad marcamos esos intangibles que son el ADN de esta selección: capacidad de concentración, confianza en las propias posibilidades, cultura del esfuerzo, solidaridad con el grupo, compromiso moral y emocional con el colectivo, respeto y amor al juego; y finalmente lo más importante de todo: el arrojo, el descaro, el no-miedo, la valentía y el coraje.
-Si Jordan ha sido el mejor de siempre, lo fue porque tenía algo distinto a todos los demás: no tenía miedo a fallar y no fallaba. Este es el distintivo de esta selección...
..aunque ayer no es que fallara, pero perdió. Mal que nos pese.
Este Jueves: maleta, guiones y portátil nos mudamos a Castelló-Benicàssim-Castelló...
No sé si son vacaciones, porque me llevo tareas pendientes como para parar un tren, pero al menos es un cambio de localización, que ya es algo. Espero tostarme al sol ni que sea por trabajar con gafas oscuras en la terraza. Prometo no dar la lata con posts aburridos de fotos absurdas en bañador, ni tampoco auscultar en mi interior el verdadero sentido de la vida con el sonido de las chicharras de fondo...
De estas vacaciones sólo espero tres cosas:
1) Dormir más y mejor.
2) Comida casera.
3) No hacer la cama.
¿Altas expectativas? Lo sé, pero la humanidad avanza gracias a los hombres que asumieron grandes retos...
-Pardo, con el pastizal que ganas, ¿porqué no te vas a sitios exóticos y guays como Cancún, Las Bahamas u Osetia del Sur?
I hurt myself today
To see if I still feel
I focus on the pain
The only thing that's real
The needle tears a hole
The old familiar sting
Try to kill it all away
But I remember everything
[Chorus:]
What have I become
My sweetest friend
Everyone I know goes away
In the end
And you could have it all
My empire of dirt
I will let you down
I will make you hurt
I wear this crown of thorns
Upon my liar's chair
Full of broken thoughts
I cannot repair
Beneath the stains of time
The feelings disappear
You are someone else
I am still right here
[Chorus:]
What have I become
My sweetest friend
Everyone I know goes away
In the end
And you could have it all
My empire of dirt
I will let you down
I will make you hurt
If I could start again
A million miles away
I would keep myself
I would find a way
and
"Jackson"
We got married in a fever, hotter than a pepper sprout,
We've been talkin' 'bout Jackson, ever since the fire went out.
I'm goin' to Jackson, I'm gonna mess around,
Yeah, I'm goin' to Jackson,
Look out Jackson town.
Well, go on down to Jackson; go ahead and wreck your health.
Go play your hand you big-talkin' man, make a big fool of yourself,
Yeah, go to Jackson; go comb your hair!
Honey, I'm gonna snowball Jackson.
See if I care.
When I breeze into that city, people gonna stoop and bow. (Hah!)
All them women gonna make me, teach 'em what they don't know how,
I'm goin' to Jackson, you turn-a loose-a my coat.
'Cos I'm goin' to Jackson.
"Goodbye," that's all she wrote.
But they'll laugh at you in Jackson, and I'll be dancin' on a Pony Keg.
They'll lead you 'round town like a scalded hound,
With your tail tucked between your legs,
Yeah, go to Jackson, you big-talkin' man.
And I'll be waitin' in Jackson, behind my Jaypan Fan,
Well now, we got married in a fever, hotter than a pepper Sprout,
We've been talkin' 'bout Jackson, ever since the fire went.
I'm goin' to Jackson, and that's a fact.
Yeah, we're goin' to Jackson, ain't never comin' back.
Well, we got married in a fever, hotter than a pepper sprout'
And we've been talkin' 'bout Jackson, ever since the fire went...
Brad Bird: Yo siempre digo ‘Dame a las ovejas negras’. Quiero a artistas que estén frustrados. Quiero a aquellos que tienen otra manera de hacer las cosas que nadie está escuchando. Dadnos a todos los que están a punto de salir por la puerta. Muchos de ellos estaban descontentos porque veían una forma diferente de hacer las cosas, pero carecían de oportunidades, ya que lo establecido funcionaba muy, muy bien. Les dimos a estas ovejas negras una oportunidad, y hemos cambiado muchas de las cosas que antes funcionaban aquí”.
2.- La perfección es la enemiga de la innovación.
BB: Tuve que expulsar al purista que mis compañeros llevaran dentro. Esencialmente, tenía que asustarles para que se dieran cuenta de que estaba dispuesto a emplear “trampas” sucias y baratas para llevar algo a la pantalla. Dije algo así como ‘Mira, no tenemos que simular el agua por ordenador, me vale perfectamente con filmar un chapuzón en la piscina y hacer un corta pega’. Nunca llegué a ese punto, pero contribuyó a que la gente entendiera que no teníamos que hacer algo especial para que funcionara. No todos los planos son iguales. Ciertos planos tienen que ser perfectos, otros muy buenos y otros lo suficientemente buenos como para no romper la magia.
3.- Busca la intensidad
BB: La gente que se involucra consigue innovar. Pueden ser tranquilos, ruidosos, o cualquier punto intermedio, pero lo que tienen en común es una naturaleza incansable y en constante estado de prueba. ‘Quiero llegar al problema, esto es algo que quiero hacer’.
4.- La innovación no tiene lugar en el vacío
BB: Lo que hago es poner a todo el mundo en una misma habitación. Es distinto a lo que hacía el anterior encargado, que revisaba el trabajo en privado, escribía notas, se las enviaba a cada uno… Yo dije: ‘Mirad, este es un equipo joven. Como animadores individuales, todos tenemos nuestras virtudes y nuestros defectos, pero si logramos conectar todas nuestras fortalezas, somos el mejor animador colectivo sobre la Tierra. Así que quiero que habléis alto, porque vamos a mirar vuestras escenas enfrente de todos. Todo el mundo será humillado o animado, pero será hecho de forma colectiva’.
5.- La moral elevada consigue que la creatividad salga barata
BB: Desde mi experiencia, lo que más impacto tiene el presupuesto de un film –y que nunca aparece en el presupuesto de un film— es la moral. Si tienes la moral baja, por cada dólar que te gastas, obtienes a cambio 25 centavos. Si es elevada, por cada dólar te dan tres.
6.- No intentes “proteger tu éxito”
BB: El primer paso para conseguir lo imposible es creer que lo imposible se puede alcanzar. Lo que no haces es ‘ir a lo seguro’: haces algo que te asusta, que está al filo de tus capacidades, donde puedes fracasar. Es eso lo que hace que te despiertes por la mañana.
7.- Interacción = Innovación
BB: Cuando estás en la zona de animación de Pixar, te das cuenta de que no hay equilibrio. La gente tiene permiso para hacer de su despacho lo que quieran. Uno puede decorarlo como el Salvaje Oeste, otro como Hawaii. John (Lasseter, jefazo de Pixar) considera que ese tipo de atmósfera libre y suelta, termina estimulando la creatividad. El baño se encuentra en el centro, y eso fue idea de Steve Jobs (jefazo de Apple) que se da cuenta de que cuando la gente se encuentra, se reúne, tiene contacto visual… pasan cosas.
8.- Estimula el crecimiento interdisciplinar
BB: Una de las cosas que desarrolla Pixar es la llamada P.U. o ‘Pixar University’. Si trabajas iluminando pero quieres animar 3D, hay una clase para ello. Hay clases de estructura de guión y de Photoshop. Básicamente, Pixar anima a la gente a que aprendan cosas fuera de sus áreas preferidas, para convertirlos en trabajadores más completos.
9.- Deshazte del eslabón más débil
BB: Los pasivos-agresivos –aquellos que no enseñan sus colores en público pero luego molestan a tus espaldas– son venenosos. Suelo identificarles con relativa rapidez antes de librarme de ellos.
10.- Hacer $$$ no puede ser tu objetivo
BB: Cuando entré en Disney, era como un Cadillac clásico abandonado bajo la lluvia. El proceso mental de la compañía no era: ‘Tenemos esta maquinaria asombrosa… ¿cómo la empleamos para hacer cosas estimulantes?’ Era más bien: ‘No entendemos a Walt Disney. No entendemos lo que hizo. No vayamos a joderla. Conservemos este cohete, porque viajar a algún lugar nuevo podría dañarlo’. Pero el mantra de Walt Disney era ‘No hago películas para hacer dinero, hago dinero para hacer películas’. Es una buena forma de resumir la diferencia entre Disney en su punto culminante, y Disney cuando se fue a la porra. Para las compañías que se basan en la imaginación, ganar dinero no es un objetivo, por muy contraproducente que suene.
"No se acaba de entender del todo, no es 100% narrativo, lo que quieres contar no acaba de llegar, le falta algo, es sólo un videoclip estético, la plástica está muy bien, ¿pero, cuál es la tesis?"
Estas fueron las palabras que me estoy comiendo como un campeón del empacho.
La verdad es: no toda representación audiovisual tiene que seguir las reglas por las que se rige el mundo narrativo, a veces la sinceridad, la honestidad de las sensaciones desde las que se explican las historias consiguen emocionar mucho más que un punto de giro perfectamente estructurado, alimentado y cargado de profundidad dramática. Al menos a más de 100.000 personas les ha ocurrido en este caso...
Y la regla fundamental de todo es: si funciona, funciona, tío...
Si 100.000 coches van en contra dirección, hay que saber hacer un trompo antes de estrellarse con tus estúpidos principios...
Porque lo único importante son los finales (chiste barato de la semana).
A veces el talento especial se revela por si mismo y ya está. Me dice Marta Puig que mucha gente sabe hacer lo que ella sabe hacer:
Repasando algunas de mis pelis preferidas me he dado cuenta de un extraño fenómeno: todas o casi todas hablan del valor de la amistad.
La amistad no es egoísta. La amistad es luchar espalda con espalda contra la injusticia de las circunstancias. La amistad es compartir. La amistad te lleva con la melodía de los violines hasta "el otro lado del mundo".
La amistad hace que puedas viajar con tus mejores amigos en busca del cadáver de un niño muerto, discutiendo sobre quien ganaría en una hipotética batalla si Superratón o Superman.
Barraguion/Enric Pardo es el jefe de especialidad de guión de la ESCAC, profesor de cine, guionista de largometrajes, programas de tv y series de ficción. Para él un buen plan es ver el último capítulo de la temporada de una de sus tres series favoritas del último mes, acercarse al cine a ver una peli normalita (para poder rajar después y decir que el cine está muerto), o ver un apasionante Turquía-Lituania de Básket (y no es broma, ¡¡¡es seguidor acérrimo de Lituania!!!). Crees que es un friki triste, solitario, resabiado y que sólo sabe hablar de su trabajo... ¡has acertado!
