Chico Viejo entrevista a Kristian Petri
Como ya saben de un artículo anterior, Chico Viejo tuvo la oportunidad de conocer al director sueco Kristian Petri el pasado jueves 17 de noviembre. En esa ocasión, Petri, muy amablemente, se ofreció a concederme una entrevista informal, a realizar en la mañana del día siguiente.
El motivo de este artículo es el de compartir, con mis queridos y selectos lectores, esa conversación disfrazada de entrevista. De hecho, este artículo iba a llevar el título de "Chico Viejo y Kristian Petri: un encuentro entre dos cineastas cultos y de culto". Pero se me habrían reído mucho. Sin razón, que es lo que más me duele. Porque Petri es un cineasta con prestigio internacional, que lo sepan.
Pues vamos allá. Súbanse conmigo al tren del tiempo. Sí, se llama Time Train. Yo no le puse el nombre, conscientemente. ¿Están sujetos al asiento? Ok. Pongo el dispositivo en 11:45 del VIERNES 18 de NOVIEMBRE. ¡GO!
Aquí estamos. Son las 11:45 de la mañana. Piko (en el blog firma como Kitano) y yo vamos en un autobús interurbano camino de la Plaza de España. Hemos quedado con Kristian Petri a las 12:30 en la Plaza de San Francisco. Tenemos el tiempo justo para llegar con 5 minutos de retraso.
En realidad, en ese momento, la hora no es mi mayor temor (ya deberían saber que siempre llego tarde). Lo que me preocupa es que "mis cosas" están en el maletero del coche de Carlos (a.k.a. JimmyBahia). No tengo ni mi carpeta, ni mi cuaderno, ni mis apuntes, ni nada de nada. Lo único que conservo en el chaquetón son un par de folletos acerca del cine sueco que cogí ayer en el cine. A falta de nada más donde escribir, tendré que usarlos.
Aclaro que no llevo nada preparado. Ni una pregunta. Durante el desayuno en el bar, he intentado que mi socio Piko me ayudara a pensar en preguntas "interesantes". No hubo manera. Piko necesita la cercanía de alguna bella jovencita con falda para despertar su mente y, por tanto, no me estaba resultando nada útil.
Por tanto, durante el trayecto, en el autobús, tuve que pensar y escribir lo que preguntaría a Petri pocos minutos después. He escaneado los papeles para que sean partícipes de la historia completa:
Sé lo que están pensando. Qué letra más bonita y elegante. Digna de un marqués. Pues sí. Y con el mérito de haber escrito en un autobús que parecía una atracción de feria, debo añadir.
Llegamos al lugar señalado en torno a las 12:35. Afortunadamente, Petri aún no había llegado. Esperamos unos 5 minutos. Momento que aprovecho para recriminar a mi socio su falta de colaboración. A lo que me responde con un: "es que he dormido muy poco y estoy cansado". Debe ser que yo tengo el sueño de los perros. Que 5 horas para mí son 40 para una persona normal.
Finalmente, llega Kristian Petri acompañado de su amigo Charly (dibujante, les recuerdo). Tienen buen aspecto y estoy seguro de que han dormido mejor que yo. Nos saludamos.
Chico Viejo: "How are you?"
Kristian Petri: "Fine..."
Y, sin tiempo para respirar, solté la pregunta ensayada tantas veces en mi cabeza:
Chico Viejo: "Did you sleep WELL?"
Kristian Petri: "Yes, yes..."
Mi comentario fue recibido por cumplidoras risas por parte de Petri que, afortunadamente, entendió la broma. [Recuerdo que el documental se llama "The WELL" y que va sobre Orson WELLes... ¿no lo pillan? Anda que no están sosos hoy...]
Tras señalarnos mutuamente el bar que acordamos la noche anterior, decidimos sentarnos en una de las mesas del exterior. Petri me aclara que pidió a Charly que viniera para que ejerciera de traductor y así fuera más fácil la comunicación. Me siento un poco "dolido" pero reconozco que el día anterior le di suficientes motivos como para que desconfiara de mi nivel de inglés. La camarera viene y pedimos café (que sí, que pedimos café... ustedes hacen como que se lo creen).
Busco en los bolsillos de mi pantalón los papeles donde había anotado las preguntas mientras Charly pregunta a Piko por la pasada madrugada pero éste tiene, en ese momento, su capacidad cerebral bajo mínimos y apenas acierta a decir un par de frases. Eso sí, el aspecto de ambos era más que indicativo de que habíamos dormido muy poco.
Una vez que extiendo los folletos sobre la mesa, le digo a Petri que, en primer lugar, le preguntaré sobre "The Well" (o "Brunnen" o "El Pozo"), para luego tocar otros temas más generales sobre cine. Asiente, conforme. La verdad es que, luego, el orden de las preguntas resultó un poco caótico, pero creo que no salió del todo mal. ¡Atención! ¡Comienza mi labor como periodista improvisado! Ay, madre, yo creía que esto era más fácil...
La primera pregunta: ¿Cuál fue la idea o el motivo para el particular estilo del documental, con ese toque de road movie? [¿qué quieren? ¡yo he estudiado ciencias del trabajo!]
Sí, tiene elementos de road movie. Eso se debe a que pensé en el documental como si fuera un proceso de investigación. Recorremos España en busca de Orson Welles. La música es un elemento que apoya esta idea.
Ya que menciona la música... [busco la pregunta sobre la música en el papel mientras pienso en una broma que no voy a hacer: el título del documental podría haber sido, también, "Looking for Orson", como el de Oliver Stone sobre Fidel... me alegro de no haberlo comentado]
La música es un elemento esencial para toda película o documental, ¿qué se buscaba con la banda sonora de "El Pozo"?
Como he dicho, pensé en este documental como si se tratase de una investigación, por lo que opté por seleccionar una música "detectivesca". Opté por un estilo de jazz tranquilo, clásico, melodioso. Mi referente fue Miles Davis.
¿Qué fue lo más satisfactorio del rodaje y que fue, si lo hay, lo que no pudo conseguir con The Well?
Supongo que lo mejor del rodaje fue encontrar tantas historias y tantos personajes relacionados con Welles. Hay un gran cantidad de personajes muy particulares que mantuvieron contacto con el director. De hecho, hubo un señor al que no llegamos a entrevistar, que era especialmente raro... Muy sucio y desagradable. Habría estado bien incluirle, pero le perdimos la pista. Igualmente, recuerdo una escena que no pudimos rodar y que... (mira a Charly) por su culpa (Charly se parte de risa) no fue posible. Estábamos en una plaza, al mediodía, y había un anciano tocando música en la calle. Inexplicablemente, arriba de él, colgaban unos adornos de navidad. Me pareció una imagen maravillosa. Pero... (vuelve a mirar, con cara de simulado enfado a Charly) este hombre me convenció para que nos fuéramos a comer algo y la rodáramos luego, por la tarde. Como ya se supone, al volver la escena no era la misma. No estaba ni el señor ni las luces. Encontramos al hombre, previo pago conseguimos que nos esperara, pero lo otro fue imposible. Al parecer, el ayuntamiento había estado probando los adornos y no los volvería a poner. (Charly se ríe y Petri le vuelve a mirar con desaprobación) Una verdadera lástima, habría quedado muy bien. Hay que estar preparado para rodar en cualquier momento. Si no, te puedes perder escenas estupendas.
¿Ha cambiado su visión de Welles tras la realización del documental?
No ha cambiado especialmente. Lo que se puede ver en el documental es que Welles era un hombre muy querido, muy accesible y que a todos le caía bien. Una persona muy abierta a los demás. Hay multitud de anécdotas y de personas con las que pude hablar que lo confirman. Aparte de eso, era un genial cineasta.
¿Qué parte de España le resultó más apasionante o interesante?
Resulta complicado quedarse con sólo un lugar... Hay varios sitios realmente preciosos. Pero, si tuviera que quedarme con uno, supongo que elegiría el pueblo de Calatañazor, donde Welles rodó Campanadas a Medianoche. Es un lugar maravilloso. Grabamos muy buenas escenas allí.
¿Comparte, de algún modo, la fascinación de Welles por la comida y bebida española?
Supongo que no tanto pero sí me encanta. Desde luego. Pude probar una manzanilla realmente excelente y la comida es fantástica.
¿Y por el toreo?
Me resulta muy interesante. No conozco mucho la profesión pero me atrae todo lo que rodea al mundo de los toros.
Lo comento porque hay una escena, particularmente relevante, elegante, preciosa, terrible, violenta, que es la del toreo, a cámara lenta...
(ésta)
... y que me gustaría comentar ¿Qué propósito tiene que esa escena se muestre de ese modo?
En ese momento del documental estamos buscando lo que atrajo a Welles de todo este mundo del toreo. Creo que es una escena de gran belleza. La cámara lenta está para que veamos con detalle todo el proceso, toda la acción. Lo trágico y lo fascinante del momento en el que se mata al toro.
¿Qué piensa de Cádiz y de la experiencia de ayer, con el estreno de la película?
Cádiz es una ciudad muy agradable, me gusta mucho. Y la gente es muy amable. Sobre el estreno, fue satisfactorio comprobar que asistió mucha gente. Creo que salió bastante bien.
Hay otra escena que destaca, al menos para mí, 
y es cuando aparece la señora que vive en la finca donde está el pozo en que se encuentra enterrado Orson Welles, supongo que se trata de la descendiente del torero Antonio Ordóñez. Es muy chocante el mensaje que aparece debajo de ella, mientras no deja de sonreír de forma orgullosa: que debieron pagarle 3.000 euros para poder rodar el pozo. Increíble.
Desde luego. Eso fue mi venganza personal (risas). Resulta increíble que haya que pagar tanto dinero a esa señora para poder visitar el lugar donde está enterrado un genio del cine como fue Welles. Lamentable.
¿Por qué no le vemos en The Well?
Porque no me gusta ser el protagonista del documental. Es Orson Welles. Sólo se oye mi voz en off. Esto está unido a mi modelo o idea de documental. No me gustan esos en los que el realizador aparece constantemente, influyendo en el espectador. Son muy subjetivos.
Debo deducir, por tanto, que no le agradan los documentales de Michael Moore.
(Tuerce el gesto antes de contestar) No me gusta su estilo. Sale demasiado en sus películas. Es el protagonista. Son conceptos diferentes. Yo prefiero mantenerme lo más objetivo posible.
¿Cuáles son sus referentes cinematográficos? ¿Qué cineastas le inspiran más?
Sobre esto, apenas mencionó un par de nombres de directores actuales, pues ya lo comentamos el día anterior. Como ya revelé en su momento, Petri tiene en gran al cine oriental (China, Corea del Sur y Japón) y coloca, por encima de todos, la obra de Wong Kar-Wai. También mencionó las películas "Old Boy", de Park Chan-Wook, y "A Tale of Two Sisters (Dos Hermanas)", de Kim Jee-Won. Me preguntó si había visto la última de este director, titulada "A Bittersweet Life". Los lectores de este blog ya conocen la respuesta y pudieron disfrutar de un tema de su banda sonora en el anterior post que publiqué aquí. Igualmente saben que he dedicado un artículo al genial WKW y que Old Boy es... En fin, ya saben. Por tanto, como ya dije en la crónica del estreno de "The Well", las preferencias cinéfilas de Petri resultaron ser tremendamente parejas a las mías. Para desgracia de mi amigo Carlos. Por cierto, aprovecho para aclarar ese tema.
La GRAN diferencia de criterio entre Carlos y Chico Viejo se debe a la película "Elephant" (Gus Van Sant). Mientras que él la considera una obra maestra, a mí me parece una estupidez, una muestra de cine hueco. Son puntos de vista diferentes que ambos defendemos con total convicción. Lo que pasó fue que a Carlos se le ocurrió la genial idea de poner a Petri de juez. Y Petri me dio la razón. Totalmente. Hacía tiempo que Chico Viejo no se reía tanto.
Pero volvamos a los referentes de Petri. Tras recordar, brevemente, nuestra pasada conversación, que he resumido arriba, optó por señalar a los "clásicos", donde no hubo sorpresas: Welles, Hitchcock y, por supuesto, Bergman. Era lógica la última inclusión, al ser el referente cinematográfico de su país para el resto del mundo. En concreto, me señaló la película "Through a glass darkly".
¿Alguna película especialmente importante para usted? ¿Alguna imprescindible?
"Vértigo", de Hitchcock. Siempre recurro a ella.
¿Y de Orson Welles? ¿Cuál destacaría por encima del resto?
(Se lo piensa mucho) Pues... hay muchas maravillosas pero supongo que destacaría "Campanadas a Medianoche".
¿Qué realizadores de documentales le interesan?
Chris Marker. Es el mejor. Es el único documentalista que me inspira. Si no lo conoces, busca su obra "Sans Soleil". Es increíble.
[Ni que decir tiene que me puse a buscar el documental como loco; les dejo un artículo magnífico sobre el mismo pulsando aquí]
¿Qué busca con el cine, como medio artístico?
Contar historias. Ya sea a través de la ficción o del documental, lo que hago es contar las historias. En Suecia no tenemos un gran mercado, así que mis películas las hago para mis amigos.
¿Cree que pensar en el público es incompatible con la expresión artística?
(Se lo piensa) Pues no sé que decir. Supongo que no. En mi caso, como he dicho, hago mis películas para mis amigos. No hay un gran público al que vayan dedicadas.
¿Qué piensa de la situación actual del cine sueco?
La verdad es que desconozco la situación concreta. Parece que están saliendo nuevos directores y que las películas tienen cierto éxito. Pero no estoy muy informado.
Lo decía porque... (le entrego uno de los dos folletos, el que no está pintado) he leído que, actualmente, hay problemas de financiación para el cine en Suecia.
[Interviene Charly: Éste es que tiene un gran prestigio en su país. No tiene problemas para hacer sus películas.]
Pues no conocía este dato. A mí me va bien.
¿Cómo es su proceso de puesta en marcha de un proyecto? [Esta pregunta se la hice, directamente, sin intermediación de Charly, por lo que pienso que la formulé mal y por eso no llegó a entenderme del todo]
Depende de si es una obra de ficción o un documental. Para los documentales se requiere muy poco tiempo de preparación. Para las otras, sin embargo, he llegado a necesitar 4 o 5 años. Es mucho más complicado, por todo el proceso de elaboración del guión. Tengo un cuaderno donde anoto las ideas que quiero realizar. Son bastantes proyectos. Lo que hago, cuando voy a ponerme a trabajar, y tengo que decidir cuál desarrollar, es mirarlas y pensar: ¿cuál me apetece más?, ¿cuál quiero realizar justo ahora? Y cuando me decido, me dedico a ella por completo. Pero ya digo que es muy diferente el proceso de una película de ficción al de un documental. Para The Well, por ejemplo, sólo éramos unas pocas personas los que lo realizamos. Para una película, tanto para cine como para televisión, tienes que contar con mucha gente. Tienes que hacer el casting. Hay mucho dinero en juego. En fin, es muy diferente.
¿Cómo decide si realizar una película de ficción o documental? ¿Tiene preferencia por un género en particular?
No tengo preferencia entre uno u otro género. Como dije antes, decido que proyecto realizar y me pongo en marcha con él. La idea que me atraiga más es la que realizo. No hago distinción.
¿Cuál es su próximo proyecto? [Esto no lo pregunté "en este momento" sino que fue una cuestión que surgió la pasada noche, cuando, como saben, tomábamos unas copas en la misma plaza. Me parece interesante señalarlo, pues suele preguntarse en las entrevistas. Esto es, a grandes rasgos, lo que me dijo]
Me interesaría hacer una película con zombis. Una historia coral donde los muertos fueran seres queridos que vuelven a la vida. Creo que sería muy interesante, a la vez que aterrador.
[Reconozco que no sé si era cierto o me estaba tomando el pelo. O si era por las copas. Me quedé con cara de asombro por un rato.]
Con esto y algún comentario más finalizó la "entrevista". Eran más de la 13:30. Mientras pagaba Charly, aproveché para pedir la dirección de email al director. Nos levantamos de la mesa, soltamos los últimos comentarios de despedida y agradecimiento y, tras unos efusivos apretones de manos, los suecos se marcharon dando por concluida mi labor como periodista "ad hoc".
Quedamos Carlos, que llegó en torno a la 1, Piko y yo. Había que recoger "mis cosas" del maletero del coche del primero. Graciosamente, el amigo había venido en el coche de su madre, es decir, en otro. Pero ésa es otra historia.
Próximamente: Oldeboi, Moon Wars, críticas de cine y algún post para ganar unos comentarios extra. Sigan atentos, mis adorables lectores, y, ya que estamos, comenten algo si son tan amables.
Chico Viejo es el alter ego de cierto 
Steiner Copete dijo
PLAS PLAS. Buen trabajo, aunque me podias haberme llamado a mi y asi practicaba un poco cacho cabrón. Es mi imaginacion o...¿eso letra no es la misma que el cursillo de cine?. te envidio, ojala algun dia pueda hacer una entrevista asi a alguien famoso. Un recuerdo de copete para su amigo chico viejo
(pd: te via mandarbuna foto para las moon wars, segguro ke te gustara)
7 Diciembre 2005 | 11:30 PM