Silvia Delgado Fuentes ha tenido a bien mandarnos un poemario y le hemos pedido de nuevo a nuestra compañera Monica Iglesias que haga una breve reseña:
Si con una daga se puede herir caigan en la cuenta de que un lápiz, bolígrafo o cualquier cosa que sirva para plasmar palabras puede matar. Puede matar la conciencia olvidada de los países que sufren todo tipo de vejaciones y abusos de autoridad.
El libro de Silvia Delgado ha hecho mella en lo vulnerable de nuestra persona, y lo ha hecho con una simple arma: LA PALABRA. Y digo palabra con mayúscula, porque es la que machaca, la que atraviesa, en definitiva, la que ataca.
En versos explícitos la autora hace un recorrido por los distintos continentes explicando primero lo que ocurre en distintos países con objetividad y exponiendo en poema lo que se siente al oir, ver o sentir lo que de los mismos se habla en los distintos medios de comunicación.
Si de verdad quieren sentir lo que supone un maltrato, una violación o cualquier injusticia, no lo piensen más y hagan un hueco en su agenda de la vida para leer algo de su poesía.
Poema extraído de: No está prohibido llorar con los supervivientes.
© 2005 Silvia Delgado Fuentes.
Edición artesanal – Volúmenes numerados.
Padre,
déjeme ir a la escuela,
con el pelo corto
o velo y libro santo.
Padre,
guardaré silencio,
no miraré a los ojos,
esconderé mis pechos,
ignoraré mis deseos.
Padre,
déjeme ir a la escuela,
no me exilie en el bordado,
ni en el fogón,
ni en el cuarto de partos.
Deje, entre mis manos,
algo más que hilo,
harina,
déjeme libros,
palabras,
canciones,
silabarios.
Padre, deje que vaya a la escuela
a escuchar batallas,
a trabajar las letras,
a dibujar sumas y restas,
a leer historias de amores y de guerras.
Padre,
deje que vaya a la escuela
para aprender lo mismo
que mis hermanos hombres.
servido por Carlos
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El Viernes 18 actuó en el Plexiglas de Bilbao Jon andoni Goikoetxea el máximo exponente de la poesía reversista en la margen izquierda del Nervión.
El reversismo se entronca en lo que algunos autores han querido definir como polipoesía, Futurismo, Dadaísmo, Surrealismo, Beatnicks, Poetas sonoros franceses, Situacionistas, Fluxus, Infrarealistas, Visuales, Concretos, Conceptuales, Mail artistas...etc. Formas innovadoras o rupturistas que, creando contra la norma establecida, iniciaron un camino que hoy día se desarrolla plenamente y provoca que la poesía actual adquiera posibilidades y maneras más amplias.
Estos autores rompen con toda la referencia con el pasado y buscan nuevas vías en las que adquieren importancia aspectos que anteriormente no tenían notoriedad como la entonación, la puesta en escena, el ritmo, la pausa y el silencio. Es por eso que muchas veces este tipo de poesía pierde su fuerza cuando se almacena en cualquier tipo de soporte, la mejor forma de apreciarla es en directo, viéndola, escuchándola y sintiéndola.
Goiko, como así le conocemos forma parte de esta forma particular de crear y como él dice su actividad creativa se centra en tres tipos de poesia, reversista, concreta y lo que define como cósmica. Cuando trata de explicar su objetivo último pone un simil sencillo. Dice que del mismo modo que das la vuelta a un calcetin el quiere dar la vuelta al ser humano para así poder sacar su esencia, su parte mas íntima y esencial y crear poesía a partir de ello.
Cree que en un principio todos los hombres se comunicaban entre si en un codigo, o lenguaje, común y con su poesía trata de plasmar esa esencia convirtiendola en un signo universal que pueda ser escuchado y comprendido por cualquier persona.
Pero como buen ejemplo de poesía reversista contarlo no hace justicia a lo que su poesía es. Hay que verle, como este viernes, con su buzo de trabajo y su casco ya que como el dice es un currante de la poesía. Y sobre todo hay que escucharle...
Imaginense un local de copas al filo de la medianoche, un hervidero de personas, pese a lo pequeño del local, de todas las edades. Desde veinteañeros en bulliciosas cuadrillas hasta cincuentones de mirada circunspecta, todo ello arropado por un continuo mar de risas, gritos y musica ambiente típica de un Viernes noche. Pues cuando Goiko comienza a recitar el silencio se hace presente, su chorro de voz arrasa como un tsunami todo conato de conversación o risa para atraer la atención de todos cual flautista de Hamelin. Absolutamente todos pasan a observarle y a escucharle, algunos con verdadero asombro y ojos enormes que no dan crédito a lo que escuchan, otros con un princcipio de risa pero incapaces de manifestarla ante la imponente presencia de la voz de Goiko y la mayor parte disfrutando de su poesía. Palabras sin significado alguno se suceden una detras de otra repitiendose pero variando su entonación, su ritmo y su velocidad, mientras Goiko se mueve de un lado a otro al ritmo de su obra, levanta las manos, se lanza hacia un costado y acaba la poesía en un sonoro "Plom!!".
Como he dicho una experiencia única que solo es posible disfrutar en directo y que fué capaz de arrancar un sonoro aplauso de todo el mundo al acabar. Si alguna vez teneis la oportunidad de poder ir a verle no la perdais, disfrutareis del mismo modo que disfrutamos nosotros este Viernes.
Un pequeño ejemplo:
http://www.tallerdelosentido.net/Lupi/enlaces/goikoetxea/goiko-sonoro.htm
servido por Carlos
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LUPI tiene la suerte de que muchos de sus colaboradores logran publicar sus obras lo cual es todo un logro teniendo en cuenta el mercantilismo extremo que rige la actualidad editorial. Este es el caso de Julián Gustems que junto a una colaboración para el número 11 de "El tejedor de palabras" ha sido tan amable de enviarnos un libro de poesía. Por eso le hemos pasado el libro a nuestra colaboradora Mónica Iglesias para que nos haga una pequeña reseña que a continuación os mostramos:
CUENTOS PARA LEER EN LA CAMA.
Julián Gustems.
En 15 relatos breves pero intensos Gustems nos introduce en diversidad de acontecimientos tan dispares como interesantes. No existe la unidad entre ellos, pero su marca queda latente en cada final de los mismos.
En algunos emplea el diálogo, en otros simplemente nos da una trama para que el lector sea quien imagine cual sería lo que el personaje podría estar pensando o diciendo a modo de narrador en primera persona, como ocurre en el relato: Las hormiguitas asesinas.
Es curioso los nombres que emplea para los personajes, algunos son de lo más variopinto de épocas no tan lejanas pero desconocidos para algunos de esta época moderna; así encontramos a protagonistas como: Críspulo; Ofelia; Toñalina, Benvinda, etc. Todos ellos llevan un sello de valor que hacen que el relato se amolde a ellos y a la época, a la cual suponemos que el autor nos quiere desplazar.
Relatos breves, concisos, curiosos y emocionantes son los componentes de este libro que merece la pena leer sin lugar a dudas.
Por Mónica Iglesias Barrio (Lupi)
servido por Carlos
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