King Kong 2005.

Lo primero sería reconocer, la gran estima que uno siente por el clásico King Kong de 1933, una de esas películas que uno pone en un pedestal y nadie va a poder bajar de ahí, aunque una parte importante de las nuevas generaciones se niegue a ver la película por ser en blanco y negro, y porque sus efectos especiales usando la antigua técnica del stop motion, hoy en día estén algo desfasados, la vieja cinta sigue rezumando magia en sus fotogramas, y al igual que otros clásicos de los años 30 como: "La momia", "Frankenstein" son películas imprescindibles y que mantiene toda su vigencia. Ya hubo un remake en 1976, dirigido por John Guillermin y con Jessica Lange como erótica protagonista, que podemos decir no aporto nada a la historia del cine. Y ahora le toca el turno al gran Peter Jackson, después de la impresionante trilogía de “El señor de los anillos”, un nuevo reto y con un resultado que como era lógico ha desatado controversias, para unos una nueva obra maestra, para otros un bodrio, si tenéis tiempo bucead un poco por Internet y encontrareis opiniones para todos los gustos, escenas que para unos son sublimes (ejemplo de la del lago helado) para otros son patéticas y así con un montón de escenas, podríamos escribir una critica y una contra crítica de casi toda la película escena a escena, y no me parece nada mal la polémica, cada cual tiene sus gustos y manías, cosa que se observa sobretodo cuando ves la crítica en este caso de los actores Jack Black, Naomi Watts o Adrian Brody para unos están muy bien y para otros pésimos, o en otros casos ponen bien a uno de los tres y mal a los dos restantes, variando esto según la opinión de cada persona.
Y ahora me toca a mi mojarme, en mi opinión el señor Jackson consigue una gran película, lo que no me permite clasificarla de obra maestra tras un primer visionado son algunos altibajos, qué encuentro en la cinta sobretodo en el tramo central, sí el que se desarrolla en la isla de Skull, el que a priori pensaba uno sería donde más brillaría don Peter y no es que no haya grandes momentos de cine y de lucimiento de los efectos especiales, pero me sobran algunas escenas como ya comentare más adelante.
Entre los grandes aciertos del director esta situar la acción en el mismo momento que en el film original, en el Nueva York de 1933 excelentemente recreado, decir que a mucha gente le parece excesivamente larga esta introducción a caballo entre Nueva York y el barco "Venture", en cambio a mí me parece que lleva un tempo bastante correcto, sobretodo la parte de Nueva York, si nos referimos a lo que sucede en el barco es cierto que me sobra algunas escenas: como la relación paterno filial entre el grumete y el segundo de abordo, y como el primero muestra lo "culto" que es al leer a Joseph Conrad, aunque entiendo que a la gente se le haga larga la espera porque en el fondo todos estemos deseando que lleguen a la isla y que el rey Kong aparezca, pero cada cosa a su tiempo.
En esta primera parte se nos presenta a Ann Darrow (Naomi Watts), una actriz de vodevil enamorada de su profesión pero en una situación limite a punto de pasar hambre, Carl Denham (Jack Black) un director de cine también en una situación limite a punto de ser despedido y que sufrirá una evolución a lo largo de la película hasta perder todos los escrúpulos en busca primero de una gran película, pero a medida que se desarrolla la acción lo que más ansia es la fama (he de reconocer que por este actor, cómico y cantante ocasional como en el último disco de Queens of Stone Age: Lullabies to paralize, siento una cierta debilidad), pero es el personaje de carne que más me gusta de la película. Y de fondo también como gran protagonista el Nueva York que aún arrastra las consecuencias de la gran depresión entre las gentes más humildes, sin dejar de lado el gran capitalismo del que serían reflejo los productores y accionistas de cine que deciden en una sala de reuniones el futuro de nuestro director. Ya en el barco se nos presenta el tercer personaje en discordia el autor teatral Jack Driscoll (Adrian Brody) que si bien estuvo inconmensurable en el pianista de Roman Polansky, aquí pese a sus esfuerzos no consigo verlo como ese aventurero estilo Indiana Jones en que acaba convirtiéndose en el tramo central del film. En cuanto al resto de los personajes destacaría a tres de ellos, Capitán Englehorn (Thomas Kretschmann), como el capitán del Venture, un personaje arquetípico pero bien dibujado, Bruce Baxter como (Kyle Chandler), el galán cinematográfico de la película de Denham, personaje un tanto caricaturizado muy al estilo años 30 con una imagen de héroe delante de las cámaras y otra bien distinta detrás de ellas. Y por último Preston (Colin Hanks)como asistente y contrapunto moral del director Carl Denham, atención a la mirada del director durante la presentación en Nueva York de la octava maravilla del mundo hacia su asistente, se intuye una relación más estrecha de lo visto en la pantalla, o es un imaginación mía. En la aproximadamente una hora que tarda el barco en llegar a la isla se nos van presentando y evolucionando los personajes.

Ya en el tramo de la isla "Skull", desde el embarrancamiento del Venture y el desembarco en la isla, la película sufre una transformación, la acción se dispara, hay escenas impresionantes como la lucha de Kong contra los tres tiranosaurios, la estampida de los brontosauros, la lucha contra toda esa clase de insectos, Jackson ha filmado incluso la mítica escena de la araña gigante que los autores del primer Kong eliminaron pero el climax desde mi punto de vista se rompe con la penosa aparición de Bruce Baxter ametralladora en mano colgado de una liana, ¿la peor escena de la película?, traicionando lo que ha sido el devenir de ese personaje hasta ese momento, una persona más bien cobardita y el episodio de los murciélagos vampiros también me chirría un poco, aquí sinceramente pienso que se les ha ido al mano en el afán de presentarnos tantas y tantas criaturas que al final me parecen metidas con calzador, para mostrarnos cuan buenos son los FX.
En cambio las escenas de Kong con Ann Darrow son las que hacen subir enteros, aunque hay gente que piensa que son ridículas, desde el momento en que Kong se encuentra con un ser humano diferente mujer rubia y blanca y como esta le planta cara pinchándole en un determinado momento con la corona de pincho que rodea su cuello la química entre ambos comienza a funcionar reforzándose primero con el peligro y luego los juegos y actuaciones de ella (a imitación de lo que hacía en Nueva York) ante el gran simio son las que contribuyen a que este en su inmensa soledad sienta reforzada esa atracción fatal.
La tercera parte de la película, la mejor desde mi punto de vista, es después de la captura de Kong su presencia en Nueva York, vuelvo a repetir la recreación de Nueva York se merece un diez, todo esta cuidado los edificos, los carteles de neón estilo años 30, los coches el vestuario en fin el sumun de la perfección, aunque muchos han criticado la elipsis, que va desde el momento en que Kong es atrapado hasta que reaparece en Nueva York, diciendo que es penosa y que la hacen porque era imposible subirlo al Venture, este argumento me parece bastante flojo. Ya en la gran ciudad veremos lo diferentes que han sido los destinos e los tres principales protagonistas, carl en lacúspid presentando ante un público entusiasmado la octava maravilla del mundo, rodeado de personalidades y ebrío de fama, Jack Driscoll en el teatro su ámbito natural y a Ann Darrow en un musical, sabremos que no ha querido participar en la gran mentira que supone la presentación de Kong, con un héroe de celuloide, presentado como un héroe real.

De toda esta gran parte final, cargada de una crueldad, que es sino lo que hace Kong con las mujeres rubias que atrapa en su busqueda desesperada de Ann, la escena de Jack en el taxi es para mi a más superflua, sobre la escena del lago aunque parezca una contradicción me parece una escena onoríca-real en ese momento deja de existir el gran Nueva York, sus gentes, el ruido, es un momento sólo de los dos protagonistas, unos instantes de calma, antes de la gran tempestad, que supone la increible escena de Empire State Building con la ciudad a los pies, antológica, increibles contrapicados desde los aviones, un final digno de una grandísima película.