En este artículo hemos realizado un repaso en orden cronológico de las diversas series de TVE que protagonizó el actor Sancho Gracia (nacido el 27 de septiembre de 1936 en Madrid (España)), a finales de los 70 y principios de los 80 y que ayudaron a cimentar su popularidad, además de convertirlo en una de las grandes y más queridas estrellas de la televisión española.
LOS TRES MOSQUETEROS (1971):
La primera serie protagonizada por el actor fue esta adaptación televisiva de la inmortal novela de Alejandro Dumas en él asumió el papel del intrépido D' Artagnan. La historia se centraba en las tradicionales aventuras de este personaje y de sus amigos mosqueteros Athos (Víctor Valverde), Porthos (Joaquim Cardona) y Aramis (Ernesto Aura). En papeles de reparto encontramos a Mónica Randall como Ana María de Austria, Elisa Ramírez en el papel de la malvada Milady de Winter, Maite Blasco y Enriqueta Carballeira interpretando Constance Bonacieux, la amada de D'Artagnan. La producción de esta serie vino precedida por el gran éxito cosechado por TVE con la adaptación de "El conde de Montecristo" (1969), con protagonismo de Pepe Martín. Fue rodada en blanco y negro, en exteriores localizados en Cataluña y constó de una sola temporada.
LOS CAMIONEROS (1973-74):
En esta segunda serie Sancho Gracia encarnó el papel de Paco, un camionero que realizaba largos viajes para entregar su mercancía y que en ocasiones se detenía para resolver asuntos en los que acababa ayudando a personas en dificultades. Contenía elementos de acción y humor combinados con situaciones dramáticas relacionadas con la vida personal del protagonista. En un papel secundario encontramos al actor Carlos Otero, dando vida a otro camionero llamado Lorenzo. Entre los actores invitados figuraron María Luisa Ponte, Inma de Santis, María Luisa San José, Alfonso del Real, Álvaro de Luna, Manolo Zarzo, Jorge Rigaud, Manuel Alexandre y Charo López. Fue rodada en exteriores reales y se grabó una sola temporada.
CURRO JIMÉNEZ (1976-79):
Esta serie de aventuras lanzó definitivamente a la fama al actor (fue un proyecto creado por él mismo), y en interpretó a Curro Jiménez (papel con el que sería asociado durante el resto de su carrera), un barquero de Cantillana que tras perder su oficio, acababa convirtiéndose en el líder una grupo de pícaros bandoleros de Sierra Morena durante el siglo XIX. El resto de su banda estaba compuesta por El Algarrobo (Álvaro de Luna), El Estudiante (Pepe Sancho) y El Fraile (Francisco Algora). Cuando El Fraile moría a mitad de la serie, era sustituido por El Gitano (Eduardo García), un personaje más esquemático y con menos diálogos que el de su predecesor y que ya había aparecido en algunos episodios. Inspirada en la leyenda de Andrés López, el barquero de Cantillana, un auténtico bandolero sevillano del siglo XIX, en Curro Jiménez se unificaron los tradicionales relatos de aventuras con los elementos folklóricos hispánicos del siglo XIX, sin olvidar la recreación de diversos episodios históricos de la España en que transcurre la acción. Contando con una cuidada labor de ambientación y fotografía, fue rodada en escenarios reales de la Serranía de Ronda, Doñana y el cabo de Gata, entre otros lugares de la geografía andaluza.
Entre los actores invitados figuraron Terele Pávez, Elisa Ramírez, Patty Shepard, Alfredo Mayo, Charo López, Mirta Miller, Eduardo Fajardo, Florinda Chico, Verónica Forqué , Lola Lemos, José Riesgo, Pilar Velázquez, Claudia Gravy, Conrado San Martín, Mary Paz Pondal, Fernando Chinarro, José Manuel Cervino, Emma Cohen, Antonio Gamero, Ivonne Sentis, José María Pou, Venancio Muro, Kiti Manver, José Suaréz, José Canalejas, Fiorella Faltoyano, Jack Taylor, María Luisa Ponte, Manolo Zarzo, Luis Ciges, Manuel Gallardo, Eva León, George Rigaud, Teresa Hurtado, Manuel Alexandre, José María Caffarel, Fedra Lorente, Blanca Estrada, Bárbara Rey, José Nieto, Silvia Tortosa, Carlos Larrañaga, Carmen Maura y hasta un jovencísima Isabel Pantoja, en el papel de una posadera. La serie fue dirigida por Mario Camus, Pilar Miró, Francisco Rovira Beleta, Antonio Drove y Rafael Moreno Marchent. Todos estos elementos convirtieron a la serie en una de la mejores realizadas en España y su éxito provocó que se grabaran un total de 3 temporadas, además TVE la reemitió en numerosas ocasiones durante las décadas de los 80 y 90, siendo así descubierta por una nueva generación de telespectadores.
Por otra parte, en 1978 se estrenó en los cines una película basada en la serie y titulada "Avisa a Curro Jiménez" de Rafael Romero Marchent. Lógicamente, en ella también participaron Sancho Gracia, Pepe Sancho y Álvaro de Luna, secundados por Luis Barboo, Sara Lezana, Ágata Lys (protagonista de algunas escenas eróticas), Alfredo Mayo y el uruguayo Walter Vidarte. Para el recuerdo el memorable tema de cabecera de la serie, de raíces claramente andaluzas y que fue compuesto por el ya fallecido Waldo de los Ríos.
En 1995, Sancho Gracia produjo y protagonizó para Antena 3 una secuela titulada "Curro Jiménez: El regreso de una leyenda". Se centraba en un ya maduro Curro Jiménez que proseguía sus aventuras ahora en Uruguay, lugar al que emigraba el personaje al final de la primera serie. En estas nuevas aventuras volvió a contar con su inseparable Algarrobo (Álvaro de Luna), mientras que Jorge Sanz dio vida al hijo del primero. En papeles de reparto colaboraron actrices como Sara Mora, Ágata Lys y Carmen Conesa. Pese a su presupuesto, esta segunda propuesta resultó mucho más desangelada que la serie original y no obtuvo buenos índices de audiencia, razón por la que la cadena acabó emitiendo sus 12 episodios tras varios cambios de día y horario.
LA MÁSCARA NEGRA (1982):
En un principio, la intención de TVE fue la de realizar una adaptación televisiva basada en las novelas de "El Coyote" de José Mallorquí, sin embargo este proyecto no llegó a buen puerto y el canal realizó una serie televisiva de aventuras con características similares, aunque ambientada en la Guerra de la Independencia Española. Sancho Gracia se metió en la piel de Don Carlos Zárate, un noble que finge ser refinado y que en plena invasión francesa decide convertirse en un justiciero enmascarado y experto espadachín llamado La máscara negra. El reparto se completó con Ramiro Oliveros como Francisco Viñas. Entre los actores invitados figuraron Sara Lezana, Charo López, Manolo Zarzo, Fiorella Faltoyano, Alfredo Mayo, Marisa Paredes, Manuel Tejeda, Pepe Martín, Mercedes Alonso, Cristina Galbó, Paco Rabal y Álvaro de Luna y y Paul Naschy, este último en el papel de Sandro Coltini, otro misterioso espadachín enmascarado que colabora con los franceses. Dirigida por Antonio Giménez y Rico, Emilio Martínez Lázaro y José Antonio Pardo, se emitieron un total de 11 episodios a lo largo de su única temporada.
LOS DESASTRES DE LA GUERRA (1983):
En esta miniserie de 6 episodios dirigida por Mario Camus y de nuevo ambientada en la Guerra de la Independencia Española, Sancho Gracia interpretó a Juan Martín "El Empecinado". Inspirada en la obra del pintor Francisco de Goya (aquí interpretado por Paco Rabal), entre los actores secundarios figuraron Fernando Fernán Gómez, José Bodalo, Isabel Mestre, Lola Forner, Pierre Santini, Paco Cecilio, Florence Rigadeau y Manolo Zarzo. Pese a no gozar de una audiencia espectacular durante su emisión en España, funcionó bastante bien en países como Alemania, Francia e Italia.
Ya convertido en todo un veterano del cine y la televisión y con una amplia trayectoria en sus espaldas, en 2008 podremos ver a Sancho Gracia en las películas "7 pasos y medio" y "Los muertos van deprisa". DEDICADO A RAYCO, FAN DECLARADO DE "CURRO JIMÉNEZ"
Su hermano Tom Urich y su sobrino Justin Urich también son actores. Su complexión atlética facilitó su entrada en la Universidad de Florida State, donde jugó al football americano durante 4 temporadas y se graduó en Comunicaciones. Tras completar sus estudios de Comunicaciones en la Universidad de Michigan, trabajó durante un tiempo como representante de ventas en una emisora de radio y como hombre del tiempo en un canal de televisión.
Su siguiente paso lo dio convirtiéndose en actor y en 1972 debutó junto a Burt Reynolds en la obra "The Rainmaker". Sus primeros trabajos televisivos los realizó a principios de los 70, colaborando en episodios de las series "FBI", "Kung Fu", "Marcus Welby" y "La ley del revólver".
En 1973 protagonizó la sitcom "Bob & Carol, & Ted & Alice", una versión televisiva de la película de mismo título estrenada en 1969 y que giraba en torno al intercambio de parejas. La serie no llegó a completar su primera temporada y en ella compartió reparto con Anne Archer, David Spielberg, Anita Gillette y Jodie Foster. Ese mismo año secundó a Clint Eastwood en la película "Harry el fuerte", donde dio vida al Oficial Mike Grimes.
Entre 1975 y 1976 se hizo popular interpretando al Oficial de los SWAT Jim Street, en las dos temporadas de la serie "Los hombres de Harrelson".
Un año más tarde colaboró en la sitcom "Enredo", en el papel del seductor Peter Campbell, el hijo de Burt Campbell (Richard Mulligan), que era un seductor profesor de tenis que se acostaba con la totalidad de sus alumnas y que era asesinado en la primera temporada de la serie. Entre 1976 y 1978 actuó como secundario en la sitcom de 12 episodios "Tabitha", un spin off de la mítica "Embrujada", centrada en la vida adulta de la guapa Tabitha Stephens (Lisa Hartman), la cual heredeba los poderes de su madre Samantha (Elizabeth Montgomery, actriz que nunca apareció en este spin off).
A finales de los 70 fue actor invitado en las series "Los Ángeles de Charlie" y "Vacaciones en el mar".
Entre 1978 y 1981 protagonizó la serie policíaca de tres temporadas "Las Vegas" (nada que ver con la reciente serie de mismo título), en la que interpretó a Dan Tanna, un detective que investiga a los huéspedes de un hotel situado en la ciudad de Las Vegas y propiedad del millonario Philip Ross (Tony Curtis, que intervino en la serie en 16 episodios). Por este papel Urich empezó a ser considerado como un sex symbol y por su interpretación fue nominado a dos Globos de oro en la categoría de Mejor actor de serie dramática en 1980 y 1981.
Entre 1982 y 1983 protagonizó la serie de aventuras de una temporada "Gavilan". En 1984 fue John Darcy en la miniserie "La hija de Mistral" y realizó su único papel protagonista cinematográfico con la película de ciencia-ficción con elementos de comedia "Guerreros del espacio", donde fue el aventurero intergaláctico Jason.
En 1985 secundó a Timothy Hutton en el film ambientado en el mundo de los bomberos "Turk 186: el rebelde" de Bob Clark. En 1986 protagonizó y produjo el telefilm "The Defiant Ones", donde compartió reparto con Carl Weathers.
Entre 1985 y 1988 consiguió uno de sus mayores éxitos televisivos con la serie policíaca "Spenser: Detective privado", en la que encarnó al detective Spenser, un duro ex-policía y ex-boxeador, que vive en una vieja estación de bomberos y que tiene como colaborador a Hawk (Avery Brooks), un afroamericano que opera a ambos lados de la ley. Para contrastar con la rudeza de su profesión, en su tiempo libre, Spenser es un exquisito cocinero y tiene una novia más o menos oficial llamada Susan Silverman (Barbara Stock).
La serie permaneció en antena durante 3 temporadas y en los 90 dio origen a cuatro telefilms también protagonizados por Robert Urich y Avery Brooks titulados "Spenser: Ceremony" (1993), "Spenser: Pale Kings and Princes" (1994), "Spenser: The Judas Goat" (1994) y "Spenser: A Savage Place" (1995). Para el recuerdo, el estupendo tema central de la serie a ritmo de saxofón.
A finales de los 80 participó en las miniseries "Amerika" (1987) y "Lomesome Dove" (1989), esta última fue un aclamado western en el que coincidió con Robert Duvall, Tommy Lee Jones, Danny Glover y Diane Lane. A principios de los 90 actuó en tres series de una sola temporada tituladas "American Dreamer" (1990-91), "Crossroads" (1992-93) y "Tenías que ser tú"" (1993), en esta última compartiendo reparto con Faye Dunaway.
En 1996 le diagnosticaron un cáncer y a partir de ese momento compaginó su tratamiento para combatir la enfermedad con su carrera artística. Ese año protagonizó la serie de una temporada ambientada en el oeste americano "The Lazarus Man". Posteriormente fue el presentador de los programa "Boatworks" y "Vital Sings", ambos emitidos en 1997, una labor que ya había llevado a cabo en la serie documental "National Geographic Explorer" (1988-1995). A partir de 1998 comenzó a colaborar como conferenciante en la American Cancer Society y obtuvo el premio Gilda Radner Courage por su labor humanitaria en la lucha contra esta enfermedad.
En 1998 prestó su voz a la serie animada "Invasion to America". Su siguiente trabajo como protagonista fue la serie "Vacaciones en el mar: la nueva tripulación", una secuela de "Vacaciones en el mar" de sólo dos temporadas, en la que interpretó a Jim Kennedy, el Capitán del nuevo transatlántico de lujo.
Durante esta década participó con frecuencia en telefilms como "83 Hours 'Til Dawn" (1990), "Stranger at My Door" (1991), "Blind Man's Bluff" (1992), "Deadly Relations" (1993), "A Perfect Stranger" (1994), "A Horse for Danny" (1995), "Capitanes intrépidos" (1996), "Descenso final" (1997) o "Final Run" (1999).
A principios del siglo XXI realizó sus últimos trabajos interpretativos en los telefilms "Aftermath" (2001), "For Love of Olivia" (2001), "Justicia infinita" (2002) y "Night of the Wolf" (2002).
Aunque en los últimos años había luchado contra su cáncer con resultados favorables, falleció a consecuencia de esta enfermedad el 16 de abril de 2002 en California (USA), a la edad de 55 años.
En lo personal estuvo casado en dos ocasiones, en ambos casos con actrices: Entre 1968 y 1974 estuvo unido a Barbara Rucker y desde 1974 hasta su fallecimiento, estuvo casado en segundas nupcias con Heather Menzies, junto a la que tuvo 3 hijos llamados Ryan, Emily y Allison.
"LOS HOMBRES DE HARRELSON" (1975-76):
"LAS VEGAS" (1978-1981):
"SPENSER: DETECTIVE PRIVADO" (1985-88):
"VACACIONES EN EL MAR: LA NUEVA TRIPULACIÓN" (1998-99):
En este artículo nos hemos centrado en varias series británicas de imagen real que nos ha parecido justo recordar. Todas ellas fueron emitidas en España durante las décadas de los 70, 80 y 90 y se enmarcan en los géneros de la ciencia-ficción, aventuras, suspense, terror, policíaco y bélico. Este artículo se completará con otro que dedicaremos próximamente a las series de sketches y comedias de situación británicas.
SHERLOCK HOLMES (1964-68):
Serie de suspense que adaptaba a la pequeña pantalla al inmortal personaje literario del detective Sherlock Holmes, creado por Sir Arthur Conan Doyle, y aquí bajo los rasgos del ya fallecido (en 1994) y estupendo actor Peter Cushing. Acompañado por su inseparable Dr. Watson (el actor fallecido en 1986 Nigel Stock), la serie se basaba en varias historias literarias originales como "Estudio en Escarlata", "El perro de los Baskerville" o "El signo de los cuatro". Contó con una cuidada labor de ambientación y fotografía y se emitieron dos temporadas, la primera de ellas emitida entre 1964 y 1965 (de 12 episodios) y la segunda en 1968 (de 16 episodios). En España fue emitida a través de TVE en 1974.
EL BARÓN (1966-67):
Serie de aventuras coproducida con Estados Unidos y qe vino a ser una alternativa a "El Santo". Narraba la historia de John Mannering (Steve Forrest), un anticuario norteamericano que residía en Londres y que colaboraba con el Servicio Secreto Británico. Mannering tenía como compañera a la agente Cordelia Winfield (Sue Lloyd). Constó de una temporada y en España fue emitida través de TVE en 1971.
ENEMIGOS DEL CRIMEN (1969-1970):
Serie policíaca coproducida con Estados Unidos que tenía como protagonista a Adam Strange (el actor fallecido en 1989 Anthony Quayle), un policía retirado de Scotland Yard que se había convertido en un detective privado que se dedicaba a investigar llevan a cabo métodos científicos y psicológicos. En esta labor, Strange era ayudado por un amiga norteamericano llamado Hamlyn Gynt (Kaz Garraz) y por su atractiva vecina Evelyn McLean (Anneke Wills). Constó de una temporada y en España fue emitida a través de TVE en 1969.
UFO (1970, 1973):
Serie de ciencia-ficción creada por los productores Gerry y Sylvia Anderson. La acción se sitúa en 1980, 10 años después desde la primera vez en que los extraterrestres con intenciones hostiles visitaran La Tierra. Para proteger nuestro planeta de posibles amenazas, se ha creado la organización secreta SHAWDO. El Comandante Ed Straker (el actor fallecido en 2005 Ed Bishop) es el encargado de supervisar las operaciones especiales, que se desarrollan tanto en La Tierra como desde la Base Lunar de SHADO. El resto del equipo está integrado por Nina Barry (Dolores Mantez), el Coronel Paul Foster (Michael Billington), el Coronel Alec Freeman (George Sewell), la Operativa de SHADO (Ayshea Brough), Joan Harrington (Antonia Ellis) o la Teniente Gay Ellis (Gabrielle Drake), entre otros.
Al igual que ocurrió anteriormente con las míticas series de marionetas ideas por el matrimonio Anderson como "Guardianes el espacio" (1965-66) y "El Capitán Escarlata" (1967-68), para esta producción de imagen real, también se utilizaron los laboriosos y entrañables efectos especiales con maquetas para simular naves, jets y vehículos motorizados o submarinos. Tampoco podemos olvidar su vestuario, maquillaje (la mayoría de las miembros de SHADO llevaban el pelo de color violeta), dirección artística (incluyendo los modelos de coches deportivos futuristas que conducía Bishop) y su pegadizo tema central de ritmo pop. Tras su primera temporada en antena emitida en 1970, la serie finalizó definitivamente con dos episodios especiales emitidos en 1973. En España fue emitida a través de TVE en la década de los 70.
LOS PERSUASORES (1971-72):
Serie de aventuras que fue la primera incursión televisiva destacada de Tony Curtis y que supuso el regreso a la televisión de Roger Moore tras el éxito de la serie "El Santo" (1962-69). Danny Wilde (Tony Curtis) es un norteamericano de procedencia humilde que ganó mucho dinero como corredor de bolsa, mientras que Brett Sinclair es un refinado lord británico. Aunque poco tienen que ver el uno con el otro, un juez llamado Fulton (el actor fallecido en 1992 Laurence Naismith) les propone que formen equipo para resolver aquellos casos que la administración no ha sido capaz de solucionar. De este modo, Danny y Brett llevarán a cabo esta misión y viajarán por la vieja Europa. A pesar de la estelar pareja protagonista, la serie no obtuvo buenos índices de audiencia y finalizó tras la emisión de su primera temporada, algo que benefició a Roger Moore a la hora de estar disponible para interpretar por primera vez a James Bond en "Vive y deja morir" (1972). En España la serie fue emitida a través de TVE en 1971.
LA FUGA DE COLDITZ (1972-74):
Serie bélica ambientada en la Segunda Guerra Mundial, tras la Batalla de Dunkerque. Narraba la historia de un grupo de soldados norteamericanos e ingleses que eran hechos prisioneros por el ejército alemán y enviados al castillo de Colditz, una fortaleza verídica del siglo XVIII, situada en Sajonia y utilizada en la Segunda Guerra Mundial como prisión de alta seguridad. La serie narraba los intentos de fuga orquestados por los personajes principales, que eran el teniente de aviación y corresponsal de guerra norteamericano Phil Carrington (Robert Wagner) y un piloto de un bombardero llamado Simon Carter (David McCallun, popular anteriormente por su papel de Ilya Kuriakin en la serie "El agente de CIPOL" (1964- 1968) y que actualmente interviene en la serie "Navy: Investigación criminal"). Otros de los prisioneros de Colditz eran el Capitán británico Pat Grant (Edward Hardwicke), el Teniente Dick Player (Christopher Neame) y el Coronel Preston (Jack Heldely). Por otra parte, entre los carceleros se encontraban el Comandante de Colditz (Bernard Hepton) y el Oficial Ullman (Hans Meyer). La serie tenía su origen en una saga literaria y su éxito de audiencia llegó a generar hasta un juego de mesa. Se mantuvo en antena durante 2 temporadas y en España fue emitida por TVE en 1986.
LOS PROTECTORES (1972-73):
Serie de aventuras (con clara influencia en series como "Los Vengadores" o en la saga cinematográfica de James Bond) protagonizada por tres sofisticados detectives que luchaban contra el crimen organizado en Europa. El líder del grupo era Harry Rule (Robert Vaughn, en un personaje que inevitablemente recordaba a su Napoleon Solo en la serie "El agente de CIPOL") y sus ayudantes eran la Condesa Caroline di Contini (la actriz fallecida en 2001 Nyree Dwan Porter), una mujer de origen inglés que era la viuda de un aristócrata italiano; y el francés Paul Buchet (el actor fallecido en 2002 Tony Anholt). Las aventuras poseían un ritmo frenético y en ellas destacaban los automóviles de lujo y los paisajes exóticos (rodados en escenarios reales europeos). Se mantuvo en antena durante dos temporadas, tras la negativa de Robert Vaughn a seguir grabando episodios. En España fue emitida a través de TVE en 1974.
ARTURO DE BRETAÑA (1972-73):
Desmitificadora serie de aventuras que se alejaba del mito medieval del Rey Arturo para presentar al personaje (Oliver Thobias) como el jefe de una tribu celta del siglo V, en los años posteriores a la caída del Imperio Romano (un planteamiento similar al de la posterior película "El Rey Arturo" (2004)) y que luchaba contra la invasión sajona mientras se enfrentaba a sus enemigos, los jefes pictos. Entre los personajes secundarios figuraban Mark de Cornualles (Brian Blessed); Cerdig, el jefe de los sajones (Rupert Davies); Kai (Michael Gothard); Yorath, el jefe de los jutos (George Marishka); Rolf, el predicador (Clive Revill); Llud (Jack Watson) y la bella Rowena de los jutos (Gina von Weitershausen). La serie se mantuvo en antena durante dos temporadas y en su momento recibió ciertas críticas por su evidente crudeza y violencia. En España fue emitida a través de TVE en 1975.
HOMBRES DEL MAÑANA (1973-79):
Serie de ciencia-ficción que tenía como protagonistas a un grupo de niños y adolescentes con poderes extrasensoriales y con la capacidad de comunicarse entre ellos mediante telepatía. Entre los protagonistas figuraban John (Nicholas Young), Elizabeth (Elizabeth Adare), Mike (Mike Holoway), Hsui Tai (Misako Koba), Andrew (Nigel Rhodes) y la computadora TIM (con la voz del actor fallecido en 2004 Philip Gilbert, en la versión original).La serie tuvo una andadura exitosa con un total de 8 temporadas, aunque TVE solo emitió la primera de ellas. En España fue emitida a través de TVE en 1980. En 1992 se realizó un remake de mismo título que en España fue emitido por Canal + en la década de los 90.
TENSIÓN (1973-76):
Serie de suspense que constaba de episodios independientes en los que el crimen y el misterio jugaban una baza primordial. Otro de los atractivos de esta serie fue la larga lista de actores invitados que participaron durante sus 6 temporadas: Robert Powell, Barbara Feldon, Linda Thorson, Donna Mills, Hayley Mills, Patrick O'Neal, Jenny Agutter, George Chakiris, Barry Nelson, Christopher Cazenove, Stephen Rea, Francesca Annis, Helen Mirren, Lynda Day George, Patrick Magee, Ingrid Pitt, Oliver Tobias, Denholm Elliott, Julian Glover, Carroll Baker, Ronald Lacey, Bob Hoskins, Brian Blessed y Freddie Jones. En España fue emitida en TVE en la década de los 70.
ESPACIO 1999 (1975-77):
La siguiente incursión televisiva del matrimonio compuesto por los norteamericanos Martin Landau y Barbara Bain tras su participación en las tres primeras temporadas de "Misión imposible" (1966-69), fue esta serie británica de ciencia-ficción creada por Gerry y Sylvia Anderson. En el año 1999, el Comandante John Koenig (Martin Landau) es enviado a la Base Lunar Alfa con el objetivo de supervisar el lanzamiento de una sonda espacial. Sin embargo, un accidente a causa de una explosión provocada por un depósito de residuos nucleares situado en la cara oculta de La Luna, consigue sacar el satélite de su órbita y provoca que la Base Lunar sea lanzada a toda velocidad y quede atrapada en el espacio. Junto a Koenig, figuran otros miembros de la tripulación con la Dra. Helena Russell (Barbara Bain), que es la jefa médica de la base; el profesor Bergman (Barry Morse), fundador de la base; el Capitán Allan Carter (Nick Tate), el Primer Oficial Tony Verdeschi (Tony Anholt) y su bella novia alienígena Maya (Catherine Schell), que tenía la capacidad de alterar sus moléculas y podía transformarse en animales durante breves periodos de tiempo. En sus aventuras se enfrentarán a perversos alienígenas, calamares gigantes y sexys androides, a los que combatirán utilizando pistolas de Rayos Localizadores Camelot, entre otros sofisticados artefactos. En esta producción, también fue notable y costoso el trabajo de efectos especiales, utilizando maquetas para la creación de las naves espaciales, hasta el punto de que fue la serie más cara firmada hasta ese momento, con episodios que superaban los 300.000 dólares. Al igual que en "UFO", tampoco faltó un tema central de aire pop y ciertos ritmos discotequeros. La serie no alcanzó el éxito de audiencia esperado y finalizó tras su segunda temporada (en la que John Koenig y la Dra. Russell acababan enamorándose inevitablemente). En España fue emitida a través de TVE en 1976. En lo personal, Martin Landau y Barbara Bain se divorciarían en 1993.
24 HORAS AL DÍA (1975-78):
Serie policíaca protagonizada por dos agentes de la Brigada Volante de la policía de Londres llamados Jack Regan (el actor fallecido en 2002 John Thaw) y George Carter (Dennis Watterman). Ambos utilizaban violentos métodos poco ortodoxos para combatir el crimen. Fue rodada en celuloide y su estética recordaba a los clásicos films policíacos británicos. El origen de la serie provino de un telefilm titulado "Regan" y el éxito provocó que se estrenasen dos películas cinematográficas tituladas "Sweeney!" (1977) y "Sweeney 2" (1978), protagonizadas por los mismos actores. La serie se mantuvo en antena durante 3 temporadas y en España fue emitida a través de TVE en 1976. Podemos añadir que actualmente existe un proyecto británico para adaptar la serie al cine, con vistas a su estreno en 2009. En este film está previsto que el actor Ray Winstone interprete a Jack Regan.
LOS NUEVOS VENGADORES (1976-77):
Secuela de la mítica serie de aventuras "Los Vengadores" (1961-69) en la que únicamente Patrick MacNee repitió el papel del agente secreto John Steed. En esta ocasión Steed cuenta con otros dos agentes en su lucha contra el crimen: la bella Purdey (Joanna Lumley) y Mike Gambit (el actor fallecido en 2007 Gareth Hunt). Esta secuela no contó con la simpatía de la serie original, resultando bastante plana y previsible, razón por la que solo se mantuvo en antena durante 2 temporadas. En España fue emitida a través de TVE a finales de los 70.
LOS PROFESIONALES (1977-1983):
Serie policíaca que narraba las aventuras de dos agentes del grupo especial antiterrorista C15 llamados William Andrew Philip Bodie (Lewis Collins) y Raymond Doyle (Martin Shaw), que tenían como superior a George Cowley (el actor fallecido en 1990 Gordon Jackson), un ex-miembro del servicio de inteligencia británico. Ambos agentes funcionaban como contrapunto al tener personalidades tan diferentes, mientras que Bodie era un ex-miembro del SAS (las fuerzas especiales británicas) y de métodos violentos, Doyle era más liberal y reflexivo. Y es que Cowley los había elegido porque eran los mejores. Cabe destacar su tema central de ritmo funky, muy en la línea de series norteamericanas como "Starsky y Hutch". La serie se mantuvo en antena durante 5 exitosas temporadas y en España fue emitida a través de las televisiones autonómicas en 1984. En 1998 se estrenó en Gran Bretaña una secuela en formato de serie titulada "C 15: The New Proffesionals", que estuvo protagonizada por Edward Woodward, Kal Weber, Lexa Doig y Colin Wells. De esta segunda versión solo se grabó un temporada de 13 episodios.
LOS 7 DE BLAKE (1978-1981):
Serie de ciencia-ficción cuya acción transcurría en el siglo XXX. En esta época una corrupta federación intergaláctica tiene a la Tierra como centro de mando y billones de ciudadanos permanecen drogados y en plácida sumisión. Ante esta situación, Roj Blake (Gareth Thomas) se convertía en un revolucionario que lograba escapar de la Tierra en una nave prisión y posteriormente se apoderaba de una veloz y sofisticada nave alienígena llamada El Libertador. Junto a otros rebeldes, viajará por el espacio combatiendo la tiranía instaurada. Al contrario que otras series británicas de ciencia-ficción que fueron rodadas en formato de celuloide, esta serie fue grabada en vídeo, utilizando en su mayor parte decorados. Su éxito de audiencia provocó que permaneciese en antena durante 4 temporadas. En España fue emitida a través de TVE en 1981.
Actualmente la cadena británica Sky One se está planteando la posibilidad de realizar una nueva versión que podría titularse "Blake's Legacy".
EL REGRESO DEL SANTO (1978-79):
Remake de la serie de aventuras "El Santo" (que protagonizó por Roger Moore en la década de los 60), en la que el nuevo actor encargado de interpretar a Simon Templar fue Ian Ogilvy. El escurridizo ladrón surgido de la pluma del escritor Leslie Charteris, continuaba sus aventuras y tradicionales romances. Esta puesta al día no tuvo tanto éxito como la serie original y permaneció en antena durante una sola temporada, y es que pese a las espectaculares escenas de acción, Olgilvy no hacía olvidar la presencia carismática de Roger Moore. En España "El regreso del Santo" fue emitida a través de TVE. En las décadas de los 40, 50 y 60, este personaje fue encarnado en la gran pantalla por los actores Louis Hayward, George Sanders, Felxi Marten y Jean Maráis. En los 80 regresó a la pequeña pantalla con un telefilm protagonizado por Andrew Clarke titulado "The Saint in Manhattan" (1987) y con una serie de 6 telefilms estrenados en 1989 con el actor Simon Dutton. Tras la versión cinematográfica contemporánea realizada en 1997 con Val Kilmer y Elisabeth Shue, para 2009 existe un nuevo proyecto en la que está implicado el director Barry Levinson y en el que el actor James Purefoy podría interpretar a Simon Templar.
DICK TURPIN (1979-1982):
Serie de aventuras inspirada en la leyenda del bandolero del siglo XVIII Dick Turpin (interpretado por el actor Richard O' Sullivan, en un cambio de registro interpretativo tras dar vida a Robin Tripp en la sitcom "Un hombre en casa"). Tras ser acusado injustamente de asesinato, Dick comienza a asaltar a los nobles con la ayuda de su amigo Swiftnick (Michael Deeks). Entre los enemigos del protagonista se encontraban el malvado Christopher Benjamin y su secuaz el Capitán Nathan Striker (David Daker). Como curiosidad podemos destacar que Richard O' Sullivan compaginó esta serie con el rodaje de la sitcom "El nido de Robin", emitida entre 1977 y 1981.
QUATERMASS (1979):
Miniserie de ciencia-ficción de 4 episodios, que supuso el desenlace de la saga televisiva del Dr. Bernard Quatermass, un científico e investigador paranormal. En el guión se presentó al personaje como un hombre cansado y anciano, aquí interpretado por el veterano y ya fallecido (en 2005) John Mills. En un futuro con las estructuras sociales rotas, los jóvenes comienzan a ser captados por una secta denominada Planeta Personas, los cuales se reúnen en sitios antiguos denominados círculos de piedra, con la creencia de que algún día serán transportados a una vida mejor en otro planeta. Mientras el profesor Quatermass trata de encontrar a su nieta captada por la secta, intentará hacer frente a esta amenaza, sospechando que todo está relacionado con un plan alienígena. La primera ocasión en la que el personaje de origen radiofónico creado por el novelista y guionista de Nigel Kneale (también guionista de la miniserie aquí comentada) fue adaptado a la televisión, tuvo lugar en la clásica serie "The Quatermass Experiment" (1953), donde fue interpretado por Reginald Tate. Posteriormente otros actores lo interpretaron en dos series televisivas, siendo el segundo de ellos John Robinson en "Quatermass II" (1955); y el tercero André Morell en "Quatermass and the Pit" (1958). En la gran pantalla fue interpretado por Brian Lovey en "El experimento del Doctor Quatermass" (1955) y "Quatermass II" (1957). Por otra parte Andrew Keir le dio vida en la película excelente "¿Qué sucedió entonces?" (1967). El último actor que lo ha interpretado hasta la fecha ha sido Jason Fleming en el remake en formato de telefilm "The Quatermass Experiment" (2005). En España la miniserie "Quatermass" fue emitida a través de TVE.
LA CASA DEL TERROR (1980):
Serie de terror que fue uno de los últimos trabajos de la mítica productora Hammer. Estuvo dividida en una temporada de 13 episodios independientes y de una hora de duración cada uno. La temática argumental fue bastante variada con tradicionales historias vampiros, fantasmas, demonios y personas con poderes sobrenaturales. Entre los actores que participaron como artistas invitados figuraron Denholm Elliott, Brian Cox, Pierce Brosnan, Simon MacCorkindale, Gareth Thomas y Dirk Benedict, sin olvidar a un clásico de la productora como fue Peter Cushing. En España fue emitida a través de TVE.
CONTRABANDISTAS (1981):
Serie de aventuras que tenía como protagonista a Jack Vincent (Oliver Tobias), un ex-oficial de la Armada Británica que en el siglo XIX trabaja como mercenario en misiones peligrosas. Entre sus compañeros de peripecias figuran un pequeño ladronzuelo llamado Honesty Evans (Hywell Williams-Ellis) y la hermosa Sara Morton (Lesley Dunlop). El éxito de la serie dio origen a una secuela titulada "El aventurero" (1987), también protagonizada por Oliver Tobias. En España "Los contrabandistas" fue emitida a través de TVE en 1982 y años más tarde también programó "El aventurero".
REILLY, AS DE ESPÍAS (1983):
Miniserie de espionaje de 12 episodios basada en la novela de R.H. Bruce Lockhart. Ambientada en 1917, narraba la historia verídica de Sidney Reilly (Sam Neill), el primer gran espía de Gran Bretaña. De ascendencia judía pero nacido en Rusia y nacionalizado británico, jugó un papel importante colaborando con el Servicio Birtánico en la Revolución rusa y posteriormente fue capturado por las fuerzas de Stalin en 1918. En el lado de Reilly se encuentran su superior Cummings (Norman Rodway), su colega Hill (Hugh Fraser) y el jefe de Policía oriental Tsientin (David Suchet). Entre sus más peligrosos enemigos figuraban los agentes rusos Zaharov (Leo McKern) y Dzerzhinsky (Tom Bell). La miniserie fue dirigida por Martin Campbell y Jim Goddard, que contaron con un amplio despliegue presupuestario para recrear la serie con todo lujo de detalles. A lo largo de sus episodios colaboraron como secundarios los actores John Rhys Davies, Alfred Molina, Joanna Whalley y Bill Nighy. En España fue emitida por TVE en 1984.
UNIDOS FRENTE AL DELITO (1983-84):
Serie de policíaca basada en los personajes literarios creados por Agatha Christie en su novela "El adversario secreto" (1922). Tommy (James Warwick) y Tuppence Beresford (Francesca Annis) son una pareja de detectives ingleses, que a principios del siglo XX resuelven casos de asesinatos y robos de joyas. Se grabó una sola temporada de 10 episodios y en España fue emitida a través de TVE en 1985.
COMO EL PERRO Y EL GATO (1985-86):
Serie policíaca protagonizada por una pareja mixta de detectives. El Teniente James Dempsey (Michael Brandon) es un policía norteamericano procedente de Nueva York, que es enviado a Gran Bretaña después matar a su compañero durante una investigación de corrupción policial. Al llegar a Londres es emparejado con la Sargento Harriet Makepeace (Glynnis Barber), una bella detective procedente de la aristocracia. Los métodos rudos de Dempsey contrastaban con la sofisticación de Makepeace, algo que provocaba continuos enfrentamientos durante sus misiones, pero irremediablemente los polos opuestos comenzaban a atraerse. Curiosamente, el norteamericano Michael Brandon (que entre 1976 y 1979 estuvo casado con la también actriz Lindsay Wagner) y la británica Glynis Barber, protagonistas de esta serie de 3 temporadas (que en España fue emitida en 1987 a través de TVE), terminaron enamorándose durante el rodaje y se casaron en la vida real en 1989. Ambos continúan casados en la actualidad y son padres de un hijo llamado Alexander, nacido en 1992.
LOVEJOY (1986-1994):
Lujosa serie de aventuras con elementos de misterio, drama y comedia, basada en los relatos de Jonathan Gash. Su protagonista es Lovejoy (Ian McShane, recientemente de nuevo de actualidad gracias a la serie "Deadwood" (2004-2006)), un anticuario simpático y conquistador, que es todo un experto a la hora de apoderarse y encontrar toda clase de antigüedades perdidas y obras de arte mientras viaja alrededor del mundo. Su equipo de socios está integrado por Lady Jane Felsham (Phyllis Logan), Eric Catchpole (Chris Jury) y Tinker Dill (Dudley Sutton). Rodada en escenarios naturales, la primera temporada se emitió en 1986 y fue entre 1991 y 1994 cuando se grabaron las 5 restantes, que la convirtieron en todo un clásico de la televisión británica. La serie fue estrenada en España a través de TVE en 1989, donde únicamente pudo verse su primera temporada.
COVINGTON CROSS (1992):
Serie de aventuras ambientada en la Edad Media, que tenía como protagonista a Sir Thomas Gray (Nigel Terry, actor popular por su interpretación del Rey Arturo en la película "Excalibur" (1981) de John Boorman), un noble viudo y padre de cinco hijos. Sus vástagos eran Richard (Jonathan Firth) y William (Ben Porter), ambos caballeros; Armus (Tim Killick), que era soldado de Las Cruzadas; el aspirante a sacerdote Cedric (Glenn Quinn) y la bella y rebelde Eleanor (Ione Skye). Aparte de solucionar los problemas de sus hijos, Sir Thomas intentaba conquistar el corazón de Lady Elizabeth (Cherie Lunqui, que ya había coincido con Nigel Terry en "Excalibur", donde dio vida a Ginebra), al tiempo que se enfrentaba a las intrigas de su eterno enemigo Sir John Mullens (James Faulkner). La serie fue coproducida entre Gran Bretaña y Estados y no llegó a completar su primera temporada en antena. En España fue emitida dentro de su emisión en abierto de Canal + en 1994.
Dúo de Rap formado a principios de los 90, por Chris "Mack Daddy" Kelly (1 de mayo de 1978) y Chris "Daddy Mack" Smith (10 de enero de 1979), ambos nacidos en Atlanta, Georgia. Ya desde muy pequeños les había picado el gusanillo de la música, afición que les llevaría a formar el grupo desde muy temprana edad, a los 12 años. Para sacarse algún dinero realizan algunas actuaciones en centros comerciales de Atlanta, siendo descubiertos en uno de estos conciertos por el rapero y productor Jermaine Dupri.
En 1992 bajo la protección de Dupri, publican su álbum debut, "Totally Krossed Out". Cuyo single “Jump”, contenía un sample del hit de los Jackson Five "I Want You Back", e hizo que las ventas del disco se dispararan. Ya en la portada del disco podíamos observar su seña de identidad, llevar los pantalones al revés. Vendiendo alrededor de cuatro millones de copias en todo el mundo, el single lideraría la lista de durante ocho semanas seguidas.
De este disco tambien se extrayeron los singles: "Warm It Up", "I Missed the Bus", "It's A Shame". El éxito de estos temas le daría el empujón necesario al álbum para convertirse en cuadruple disco de platino. Este bombazo a nivel de ventas no pasaría desapercibido para el rey del pop, Michael Jackson, eligiéndolos para ser los teloneros de su gira “Dangerous” por Europa. Incluso llegaron a realizar un cameo en el video del single “Jump” de Michael Jackson. Su éxito fue tal que aparecerían como estrellas invitadas en las series: “Un mundo diferente” y “In living color”.
Ese mismo año (1992) la compañía de entretenimiento “Digital Pictures” les dedicaría su propio videjuego (entre comillas) . Titulado “Kriss Kross: Make the video”, siendo lanzado para la plataforma Sega Cd. Donde el jugador podía editar a su gusto los videos:“Jump”, "I Missed the Bus, ”Warm It Up”. El juego fue un auténtico fracaso, tanto a nivel de ventas como de crítica, estando entre los 20 peores juegos de la historia.
Ted Demme los eligiría en 1993 para completar el reparto de su comedia “Who's the Man?", producida por la (temible) MTV. Compartiendo cartel junto a los también raperos Ice T y Doctor Dre. En ella dos barberos un poco despistados, ahora convertidos en policías tendrán que investigar el asesinato de un amigo barbero.
Su siguiente disco “Da Bomb” vería la luz en 1993, convirtiéndose en un auténtico fracaso comercial si lo comparamos con su álbum debut. Gracias al moderado éxito de su primer single “Allright”, que se colocaría en el puesto 19 en la lista de ventas, el álbum conseguiría convertirse en disco de platino. Ocupando el puesto numero 13 en la lista de ventas de la "Billboard."
Tras tres años sabáticos, publican el que sería su tercer y último álbum hasta la fecha, “Young, Rich & Dangerous” (1996). Dejando en el pasado su imagen de juventud (por fin descubrieron la forma correcta de ponerse los pantalones) y sus letras sin pretensiones, volviéndose más serios y comprometidos. Este disco mejoraría un poco las ventas respecto de su anterior larga duracion, aunque no mucho, convirtiéndose en disco de oro. En él se atrevieron por primera vez a escribir y producir algunos temas: “Money, “Power and Fame” y “Hey Sexy”. En el tema “Live and die for hip hop” contarían con las colaboraciones de su productor, Jermaine Dupri y de la malograda Aaliyah, entre otros.
Tras este segundo fracaso comercial, el grupo desapareció de la faz de la tierra, siendo desde entonces muy frecuente la aparición de rumores de todo tipo. Desde el que aseguraba que uno de ellos murió de sida, hasta que trabajan lavando coches en su ciudad natal, Atlanta.
Dejando atrás estos falsos rumores, lo único cierto es que hace unos años se filtró la noticia de que habían fichado por una nueva discográfica “Judgment Records”. Llegando incluso a la creación por parte de la discográfica de una pagina web promocional, en la que se le podía ver imágenes de ellos más creciditos. Pero al poco tiempo esta página se evaporó en el ciberespacio y nunca más se supo de esa posible reaparición. Por lo que actualmente su paradero es una autentica incógnita, digna de un episodio de “Expediente X”.
Es hija del prestigioso actor John Mills y de la novelista y autora teatral Mary Hayley Bell (ambos fallecidos en 2005) y hermana de la también intérprete Juliet Mills (casada con el actor Maxwell Caulfield desde 1980).
Tras debutar como actriz en obras escolares y participar en representaciones familiares, a los 9 años el director J. Lee Thompson se fijó en ella para intervenir en película británica "La bahía del tigre" (1959), en la que secundó a su propio padre. Por este primer trabajo consiguió un Premio en el Festival de Berlín y un BAFTA como Mejor actriz promesa.
En Estados Unidos firmó un contrato de 5 años con la productora Disney y su primera película para el estudio fue "Polyanna" (1960), drama de época en el que interpretó a una niña huérfana que es acogida por una estricta familia. Por su interpretación obtuvo un Oscar honorífico y se convirtió en una de las actrices indispensables de la compañía.
Un año después protagonizó su película Disney más popular, la exitosa "Tu a Boston y yo a California", comedia familiar en la que interpretó el doble papel de dos hermanas gemelas llamadas Sharon McKendrick y Susan Evers, las cuales que se conocen de forma casual en un campamento y descubren que tras el divorcio de sus padres (Brian Keith y Maureen O' Hara), cada uno de sus progenitores llegó al acuerdo de cuidar a una de ellas. Sin embargo, las dos niñas tratarán de elaborar un plan para reconciliar a sus padres. Esta película la consagró gracias a su naturalidad y simpatía ante las cámaras y logró un Globo de oro como Mejor promesa femenina. El film además logró una merecida nominación al Oscar en la categoría de Mejor montaje.
Su siguiente film para la productora fue la película de aventuras basada en la novela de Julio Verne "Los hijos del Capitán Grant", en la que interpretó a Mary Grant, una joven que junto a su hermano Robert (Keith Hampshere) se embarca en una aventura para buscar a su padre desaparecido y donde ambos serán ayudados por el profesor Jacques Paganel (Maurice Chevalier).
Ya convertida en una bella joven, protagonizó sus dos últimas películas para Disney con "La bahía de las esmeraldas" (historia de aventuras y misterio estrenada en 1964 y en la que interpretó a Nikky Ferris, una joven que se enamora de un chico al que ayuda a robar unas joyas) y la comedia "Un gato del FBI" (1965), junto a Dean Jones. Al mismo tiempo, rodó algunos films británicos como "Cuando el viento silba" (1961) y "Mujer sin pasado" (1964), drama en el que secundó a Deborah Kerr.
Después de intervenir en la comedia juvenil "Ángeles rebeldes" (1965), y ya convertida en adulta, realizó papeles en films británicos como "Luna de miel en familia" (comedia estrenada en 1966 y que causó cierta polémica al romper con su imagen cándida de antaño), "La heredera de Singapur" (1967), "Nervios rotos" (1968), "El invencible sexo débil" (1970), "La noche sin fin" (1971), o "El tramposo" (1974). En 1975 participó en la película sudafricana "The Kingfisher Caper", y tras este trabajo estuvo alejada de la gran pantalla durante varios años.
A finales de los 70 actuó en la obra teatral "A Touch of Spring" (1975-76). En la década de los 80 participó en otros montajes teatrales como "Talley's Flly" (1982) y "Juguetes en el ático" (1985), aunque sus trabajos más prolíficos los realizó en la televisión, primero con la miniserie británica "The Flame Trees of Thika" (1981) y luego con tres exitosas secuelas de "Tu a Boston y yo a California", la primera estrenada en 1986 y la segunda y tercera en 1989. Por esta misma época también fue actriz invitada en las series "Vacaciones en el mar", "Se ha escrito un crimen" y "Cuentos asombrosos". Entre 1988 y 1989 protagonizó la sitcom producida por Disney "Hola Miss Bliss", en la que interpretó a Carrie Bliss, una profesora de colegio que tiene como alumnos a Zack Morris (Mark-Paul Gosselaar), Screech Powers (Dustin Diamond) y Lisa Turtle (Lark Voorhies). Esta serie dio origen a la más exitosa "Salvados por la campana" (donde Hayley Mills no intervino).
En 1988 regresó al cine como secundaria en la intriga de Hercules Poirot (Peter Ustinov) "Cita con la muerte", basada en la novela de Agatha Christie. En 1991 participó en un montaje australiano del musical teatral "Ana y el Rey", que luego representaría con éxito en una gira norteamericana. Un año después actuó en la obra "Fallen Angels". Entre sus escasas colaboraciones cinematográficas de esta época figuran la película de bajo presupuesto "After Midnight" (1990) y el largometraje animado "El jardín mágico de Stanley" (1994) de Don Bluth, donde ejerció como actriz de doblaje.
En 2000 debutó en el Off-Broadway con la obra "A Suite of Two Keys" y su siguiente trabajo en los escenarios fue "Two Can Play". En fechas más recientes regresó al cine con las películas norteamericanas de bajo presupuesto "2BPerfectly Honesty" (2004) y "Stricken" (2005). Entre 2007 y 2008 ha colaborado en varios episodios de la serie británica "Wild at Heart". En lo personal, entre 1971 y 1976 estuvo casada con el director, guionista y productor Roy Boulting, junto al que tuvo un hijo llamado Crispian (que es cantante del grupo Kula Shaker). Posteriormente mantuvo un romance con el actor Leigh Lawson, con el que tuvo su segundo hijo Jason. Luego estuvo unida al también intérprete Marcus MacLaurine.
Grupo formado por cuatro amigos de instituto en Oklahoma, que tuvo cierta repercusión a principios de la década de los 90. Su estilo era una mezcla de pop y hip hop con estrofas rap. Poseían una armonía vocal muy trabajada, recordando en cierto punto (sólo por el estilo, no por la calidad) a los “Boyz II Men”. Bryan Abrams (16 de noviembre de 1969), Mark Calderon (27 septiembre de 1970), Kevin Thornton (17 junio de 1969) y Sam Watters (23 de julio de 1970), fueron sus componentes. Descubiertos por uno de los chicos mas “cool” de los 70, Robert Bell (componente de “Kool and the Gang”), en 1990.
Lanzarían su álbum debut un año después (1991), bajo el nombre de “C.M.B”. Donde se encontraba su mayor éxito, “I wanna Sex You Up”. Single con el que lograron el número uno en las listas UK, aunque en la Bilboard tuvieron que conformarse con la medalla de plata. Tema que formó parte de la banda sonora original de la película dirigida por Mario Van Puebles, “New Jack City”. También se extrajeron los singles: “I Adore Mi Amor” y “All 4 Love” (ambos número 1), entre otros. Estos exitosos singles contribuyeron a que el disco vendiera más de 6 millones de discos en todo el mundo, consiguiendo el triple platino en los Estados Unidos.
Este éxito les llevaría a ser nominados a los premios “Smash Hits Poll Winners Awards” en el Reino Unido, donde se alzan con el galardón al grupo más prometedor del momento. Siendo este premio solo la punta del iceberg.
En 1992 se harían con 6 nominaciones para los “American Music Awards” (Mejor Grupo Pop, Mejor Canción Pop, Mejor Grupo Revelación, Mejor Grupo Revelación Soul/ R&B y una doble nominación en la categoría de Mejor Canción Soul/ R&B). Siendo su “one hit wonder” “I Wanna Sex You Up” la que les haría no irse de vacío de la ceremonia, consiguiendo solo el de “Mejor Cancion Soul/ R&B”.
En octubre de ese mismo año editarían “Young, Gifted & Badd: The Remixes”, disco que contenía remezclas de los éxitos de su disco anterior y algún que otro tema nuevo (un ejercicio de vagancia). El disco no tuvo el éxito esperado, llegando solo a entrar en el puesto 189 de la Billboard.
Su tercer larga duración “Time & Chance” (1993) apostaba por un sonido más soul y funky, representando un ligero cambio en su estilo musical. Aunque entre la crítica especializada recibió elogios, el público les dio la espalda mayoritariamente. Logrando a duras penas conseguir el disco de oro en los Estados Unidos y entrar en la posición 56 entre los más vendidos del país.
Tras este fracaso deciden tomarse unos años de descanso, encerrándose de nuevo en un estudio de grabación en 1996. Donde le dan forma a su cuarto disco “Now & Forever”, bajo la producción de nombres tan ilustres como Babyface o Boyz II Men. Sin llegar a ser un gran éxito consiguió convertirse en disco de platino, gracias sobre todo al moderado éxito de su single “The sun, the rain, the eath”. Que estuvo durante 19 semanas seguidas ocupando la vigésimo primera posición en la lista de los singles mas vendidos.
Tras el cambio de sello discográfico, fichan por “Epic” y lanzan el que sería su último disco de estudio. Su titulo fue “Awakening” (1998), donde vuelven a retomar sus raíces R & B, cuando consiguieron ser disco de oro. La crítica les volvió apoyar, pero esto no se vio respaldado por el gran público que les volvió de nuevo la espalda.
Este sería su último fracaso, ya que debido al escaso número de copias vendidas de este disco, su sello discográfico les rescinde el contrato.
Coincidiendo con la publicación de “The best of Color Me Badd” en mayo del 2000 (demasiado larga su trayectoria para mi gusto) deciden poner punto y final a la andadura del grupo.
Sam Watters: el alma mater y la cabeza pensante del grupo, ha seguido vinculado al mundo musical en labores de productor y compositor de numerosos artistas. Componiendo y produciendo el primer hit de Jessica Simpson, “I Wanna Love You Forever”, o "I'm Outta Love" y "One Day In Your Life" para Anastacia. Aunque también se ha dejado ver por nuestro pais, produciendo el disco de (la gritona) Monica Naranjo, “Chicas Malas” (2001). Más recientemente ha compuesto y producido 4 temas para el disco debut de la ganadora de “X- Factor”, Leona Lewis, editado el año pasado. En septiembre del 2006 se casa con la cantante y actriz Tamyra Gray, finalista de la primera edición de “American Idol” y que también hemos podido verla en episodios de numerosas series: “Tru Calling”, “Las Vegas”, “Boston Public”. Destacar su nominación como uno de los compositores del hit de Fantasia Barrino, “When I see U", en la pasada ceremonia de los Grammy.
Mark Calderon: abandonó el panorama musical para retirarse a una vida más tranquila, trabajando como agente de seguros en Cincinnati, Ohio.
Kevin Thorton: Tras la ruptura del grupo, decide apartarse de todo este mundo de riquezas y lujos que según el “le habían distanciado de la autentica realidad” y abraza la fe, sintiéndose un ministro de Dios. En junio del 2005 combinó sus dos grandes pasiones, la música y la religión, editando su disco “Conversión”. Una mezcla de gospel y soul.
Bryan Abrams: ha continuado con su carrera musical con más pena que gloria. Todavía tiene pendiente de publicación su álbum debut, titulado "Cinderella Man". El año pasado participó en el reality de la cadena musical VH1, “Mission: Man Band”. Donde cuatro ex componentes de grupos famosos en el pasado, intentan formar un grupo.
Cursó sus estudios secundarios en el instituto New Trier Township de Illinois y posteriormente estudió Lengua y Drama en la Universidad de Northwestern, donde intervino en sus primeras obras teatrales. Estudió Arte Dramático en la Universidad de Evanstone. Durante un tiempo ejerció como actor radiofónico y en 1941 hizo su debut cinematográfico con la película "Peer Grynt". Interrumpió esta labor para combatir en la Segunda Guerra Mundial en 1943, donde ejerció como operador de radio y alcanzó la graduación de Sargento. 18 meses después regresó a la vida civil y trabajó como modelo y como actor en teatros de provincias. En 1947 debutó en Broadway con la obra "Marco Antonio y Cleopatra" y dos años después intervino en la obra "Leaf and Bough".
Luego intervino en films menores como "Julio César" (1950) y colaboró en episodios de las series "Suspense" y "Studio One".
En 1952 obtuvo su primer papel destacado dando vida al empresario circense Brad Braden en la exitosa "El mayor espectáculo del mundo" de Cecil B. DeMille. Ese mismo año protagonizó junto a Jennifer Jones el melodrama "Pasión bajo la niebla" de King Vidor.
Tras intervenir en el western "El triunfo de Buffallo Bill" (1953), forjó su imagen como héroe viril y carismático del cine de aventuras en la inolvidable "Cuando ruge la marabunta" (1954) o en "El secreto de los incas" (1954), que lo convirtieron en un sex symbol.
Su espaldarazo definitivo llegó con su papel de Moisés en la excelente "Los diez mandamientos" (1955) de Cecil B. DeMille, que lo lanzó estrellato. En 1958 fue el policía mexicano Mike Vargas en el clásico del cine negro "Sed de mal", dirigida y protagonizada por Orson Welles (gracias al apoyo de Heston éste pudo terminar la película). Ese mismo año secundó a Gregory Peck y Jean Simmons en el western "Horizontes de grandeza". En 1959 consiguió otro gran éxito en la magnífica "Ben-Hur" de William Wyler. Por su papel de Judah Ben-Hur y logró su único Oscar como Mejor actor (en un film que además obtuvo otras 10 estatuillas entre las que figuraron la de Mejor película y Mejor director) en la que fue su primera y única nominación a los premios de la Academia. Estos films ayudaron a que la industria de cine de Hollywood de los años 50 mantuviese el tipo frente a la televisón, demostrando que la espectacularidad y grandeza del séptimo arte no podía ser superada. En la década de los 60, y ya convertido en uno de los actores más populares y queridos por el público, se especializó en superproducciones épicas norteamericanas realizadas por los estudios de Samuel Bronston. Así, rodó en España "El Cid" (1961) de Anthony Mann y "55 días en Pekín" (1963) de Nicholas Ray. En 1965 actuó en el western "Mayor Dundee" de Sam Pekimpah, encarnó el papel secundario de Juan el Bautista en la producción bíblica "La historia más grande jamás contada" de George Stevens y fue Miguel Ángel el biopic del pintor renacentista titulado "El tormento y el éxtasis" de Carol Reed. Prolongando su carrera en el cine épico y de aventuras, intervino en títulos como la estupenda "El señor de la guerra" (1965) de Franklin J. Schaffner y "Kartum" (1966).
En 1968 logró otro de sus grandes éxitos en la piel de George Taylor, un astronauta atrapado en "El planeta de los simios" (1968). Después de intervenir en el western "Will Penny, el más salvaje entre mil" (1968) y en el drama "Los indomables" (1969), recibió la oferta de participar en "Regreso al planeta de los simios", un film inferior a la magnífica primera parte en la que sólo dio vida a George Taylor al principio y al final del film, ya que el auténtico protagonista fue el actor James Franciscus.
Tras el éxito de "El planeta de los simios", protagonizó otros dos interesantes films enmarcados dentro de la ciencia-ficción apocalíptica como fueron "El último hombre vivo" (1971) y "Cuando el destino nos alcance" (1973). A principios de los 70 también regresó al cine de histórico con "El asesinato de Julio César" (1970) y "Marco Antonio y Cleopatra" (1972), de esta última no sólo fue el protagonista, sino que también significó su debut como director y guionista. En 1972 intervino en el film de aventuras "La selva blanca" y en 1973 y 1974 fue el malvado Cardenal Richelueu en la desmitificadora versión del clásico literario de Alejandro Dumas "Los tres mosqueteros" y su secuela "Los cuatro mosqueteros", ambas dirigidas por Richard Lester. A finales de los 70 trabajó con frecuencia en taquilleras producciones de catástrofes como "Aeropuerto 75" (1974) o "Terremoto" (1974). Sus siguientes trabajos fueron el largometraje bélico "La batalla de Midway" (1976), el angustioso thriller "Pánico en el estadio" (1976) y la película de aventuras "El príncipe y el mendigo" (1976). A principios de los 80 rodó algunos films menores como la película de terror "El despertar" (1980) y su segundo film como director y protagonista titulado "Desafío en las profundidades" (1982).
Al igual que muchos actores veteranos, durante esta década empezó a trabajar con frecuencia en la televisión, primero con la miserie policiaca "Jefes" (1983) y luego siendo el magnate del petróleo Jason Colby en el culebrón de lujo de dos temporadas "Los Colby" (1985-1987), un trabajo que para muchos fue indigno en relación con su brillante carrera cinematográfica pasada. Al tratarse de un spin off de "Dinastía", Heston realizó apariciones especiales en tres episodios de esta serie emitidos en 1985.
A finales de los 80 y principios de los 90 actuó en numerosos telefilms y miniseries como "Un hombre para todas las estaciones del año" (estrenado en 1988 y del que también fue su director), "La isla del tesoro" (estrenada en 1990, donde dio vida al pirata Long John Silver y fue dirigido por su hijo Fraser C. Heston), "Crucifijos de sangre" (estrenado en 1991, en el que encarnó a Sherlock Holmes y donde su hijo volvió a ser su director), "Texas" (1995) o la coproducción europea "Camino de Santiago" (1999).
En los 90 también realizó cameos o apariciones especiales en films como "Wayne's Wolrd 2" (1993), "Tombstone" (1993) "En la boca del miedo" (1994) de John Carpenter, "Mentiras arriesgadas" (1994) de James Cameron, "Hamlet" (1996) de Kenneth Brannagh o "Un domingo cualquiera" (1999) de Oliver Stone. En 1996 intervino en la película de serie B de aventuras "Alaska" donde fue dirigido por Fraser C. Heston por última vez. Posteriormente ejerció como narrador en los films "Hércules" (1997) y "Armageddon" (1998) de Michael Bay. Fue actor actor invitado en las series "Friends" (donde se interpretó a sí mismo en un episodio), "SeaQuest" y "Más allá del límite". A principios del siglo XXI realizó sus últimos trabajos cinematográficos con papeles secundarios en películas poco destacables como "Enredos de sociedad" (2001) y "The Order" (2001). En 2001 realizó un cameo de homenaje caracterizado como el simio Zaius, padre del malvado Thade (Tim Roth), en el remake de "El planeta de los simios" dirigido por Tim Burton. En 2003 realizó su último trabajo cinematográfico con la coproducción "My Father, Rua Alguem 5555" y prestó su voz a Judah Ben-Hur en un telefilm de animación. Entre 1966 y 1971 fue presidente del Sindicato de Actores. Pese a sus ideas conservadoras, acompañó al reverendo Martin Luther King Jr. en la marcha por los derechos civiles en Washington en 1963. También demostró su simpatía hacia el presidente John F. Kennedy, se manifestó en contra de la Caza de Brujas y contra la Guerra de Vietnam. Entre 1998 y 2003 fue Presidente de la polémica Asociación Nacional del Rifle, que abogaba por el libre uso de las armas para defenderse. Por esta razón en 2002 apareció al final del documental "Bowling for Columbine" de Michael Moore, donde el polémico humorista y documentalista le hizo una entrevista algo tramposa que no sentó nada bien al actor. Entre sus premios honoríficos y humanitarios figuró un Oscar especial Jean Hersholt por su labor humanitaria en 1978, dos Globos de oro especiales en 1962 y 1967 (el segundo de ellos fue un premio Cebil B. DeMille por toda su carrera) y la Medalla de la Libertad otorgada en 2003 de manos del Presidente George Bush. Su trayectoria se completa con más de 60 obras teatrales y la publicación de 6 libros, entre los que figuró su autobiografía "In the Arena" (1995). En lo personal, desde 1944 hasta su fallecimiento, estuvo casado con la actriz y cámara cinematográfica Lydia Clarke (a la que conoció estudiando en Evanstone), fruto de esta unión nació Fraser Clarke. Porteriormente la pareja adoptó a Holly Anne Heston. Falleció el 5 de abril de 2008 en su casa de California (USA) a la edad de 84 años. Desde 2002 padecía una enfermedad degenerativa similar al Alzheimer y que lo obligó a retirarse. Con su muerte Hollywood pierde a uno de los mayores héroes cinematográficos de la pantalla, capaz de hacernos pasar momentos inolvidables e irrepetibles que ya forman parte de la memoria colectiva, desde la escena de "Los diez mandamientos" en la que Moisés abre el Mar Rojo; pasando por la carrera de cuádrigas de "Ben-Hur" o el impactante final de "El planeta de los simios".
En esta ocasión nos ha parecido acertado recopilar este puñado de 10 rarezas, dentro de las series televisivas norteamericanas de ciencia-ficción, aventuras o humor (ordenadas de forma cronológica según su fecha de estreno), que puede que algunos de nuestros lectores tengan medio olvidas y no recuerden los títulos de las mismas, debido al corto espacio de tiempo durante el que se mantuvieron en antena. Por esta razón nosotros hemos aprovechado una vez más para realizar el sano ejercicio de refrescaros la memoria.
1. VIAJE FANTÁSTICO (1977):
Serie de ciencia-ficción que narraba la historia del Dr. Fred Walters (el actor y ahora director de cine Carl Franklin), un científico que se ve arrastrado a un túnel del tiempo cuando su barco se encontraba realizando una expedición al Triángulo de las Bermudas. A consecuencia de este extraño incidente, Walters acababa encontrándose con otras cuatro personas de diferentes épocas y que también tienen problemas para regresar a sus puntos de partida: Varian (Jared Martin), un telépata del siglo XXIII; una superviviente de Atlantis llamada Liana (Katie Saylor); un adolescente de los años 70 con poderes especiales y llamado Scott (Ike Eisenmann); y el Dr. Jonathan Williway (el ya fallecido Roddy McDowall), un científico procedente de la década de los 60 y que es experto en la fabricación de androides. Juntos intentarán buscar la forma de regresara sus hogares, aunque en su difícil camino, vivirán diversas aventuras por el espacio-tiempo y se enfrentarán a todo tipo de extrañas criaturas. La serie permaneció una sólo temporada en antena y únicamente se emitieron 10 episodios. En España se emitió a través de TVE en 1978.
2. LA ESCOBA ESPACIAL (1977):
Disparatada sitcom de ciencia-ficción creada por Buck Henry con el fin de parodiar la serie "Star Trek" y que se apuntaba al boom de la ciencia-ficción tras el gran éxito de "La guerra de las galaxias" (1977) de George Lucas. La historia transcurre en el año 2222, en la estación espacial Perma Uno. Allí La Cabeza (Alan Calliou), un ser supremo sin cuerpo que gobierna el Universo, encarga a Adam Quark (Richard Benjamin) una misión especial consistente en limpiar la basura que se encuentra en el espacio exterior. Para ello cuenta con la ayuda de un inepto equipo compuesto por el Primer Oficial Gene/Jean (Tim Thomerson), un ser transmutante que poseía los dos sexos y que por esta razón en unas ocasiones actuaba como hombre y en otras como mujer; Ficus (Richard Kelton), un humanoide que en realidad era una planta; las dos Bettys (Tricia y Cyb Barnstable), dos sexys e indistinguibles gemelas de las que una era clon de la otra; y el robot Andy (Boby Porter). En sus misiones se enfrentaban a villanos extraterrestres y para que siempre quedase claro que se trataba de una parodia de "Star Trek", Adam Quark también narraba sus misiones en su cuaderno de bitácora como el mismísimo Capitán Kirk. Tan sólo se emitió una temporada de 8 episodios. En España fue emitida por TVE en 1980.
3. MORK Y MINDY (1978-1982):
Sitcom de ciencia-ficción protagonizada por un joven y aún desconocido Robin Williams y que fue un spin off de un episodio de la serie "Días felices" (en el que Williams interpretó por primera vez al extraterrestre Mork). A diferencia del resto de alienígenas del planeta Ork, Mork posee un enorme sentido del humor, razón por la que lo envían en misión especial a La Tierra para que estudie el comportamiento de los humanos. A su llegada, es acogido por Mindy (Pam Dawber), una simpática joven que trabaja en una tienda de música y que conoce el secreto de Mork, al tiempo que tratará de ayudarlo a no meterse en líos. Durante el transcurso de la serie, Mork y Mindy terminaban enamorándose y casándose. Finalizó al cabo de cuatro temporadas y sirvió para dar a conocer a Robin Williams al gran público. En España se emitió a través de TVE en 1980. Entre 1983 y 1984 se emitió la serie de animación "Mork & Mindy/Laverne & Shirley/Fonz Hour", en la que Robin Williams y Pam Dawber ejercieron como actores de doblaje.
4. AUTOMAN (1983):
Serie de aventuras y ciencia-ficción protagonizada por Automan (Chuck Wagner), un superhéroe generado por un ordenador (con un uniforme que recordaba a los de la película "Tron" (1982)), que cuando utilizaba un cursor podía crear desde un coche y hasta un helicóptero. Con la ayuda de su creador, un policía llamado Walter Nebicher (Desi Arnaz Jr.), Automan luchará contra el crimen y resolverá diversos casos de la policía. Esta serie de 13 episodios y una sola temporada fue emitida en España por Tele 5 a principios de los 90.
5. MASTER (1984):
Serie de acción y artes marciales que se aprovechaba de la popularidad del cine de serie B y Z de ninjas durante los años 80. Un viejo maestro ninja norteamericano llamado John Peter McAllister (el ya fallecido Lee Van Cleef, en el ocaso de su carrera) y joven su discípulo Max Keller (Timothy Van Patten), viajan por Estados Unidos con el objetivo de ayudar a personas con problemas. En su camino ambos no dudan en usar sus habilidades en las artes marciales, al tiempo que tendrán que enfrentarse a un peligroso ninja japonés llamado Okasa (Shô Kosugi). Se emitió una sola temporada de 6 episodios y en España, primero se pudo ver a través de una edición de sus episodios idea para el mercado del vídeoclub y ya a principios de los 90, se incluyó dentro de "Cinturón negro", el entrañable programa de artes marciales emitido por Antena 3 y presentado por Coral Bistuer.
6. EL HECHICERO (1986-87):
Serie de aventuras protagonizada por Simon McKay (el ya fallecido actor enano David Rappaport, visto en la película "Los héroes del tiempo" (1981) de Terry Gillian), un juguetero y creador de inventos secretos del Gobierno que se veía implicado en diversas misiones especiales alrededor del mundo. En ellas tenía como guardaespaldas a Alex Jagger (Fouglas Barr). Se mantuvo en antena una sola temporada y en España fue emitida a través de TVE en el verano de 1991.
7. DE OTRO MUNDO (1987-1991):
Sitcom con elementos de ciencia-ficción que tenía como protagonista a Evie Ethel Garland (la guapa Maureen Flannigan), una adolescente que tiene el poder especial de parar el tiempo a su antojo cuando unía sus dos dedos índices. La razón de esta habilidad se debía a que la joven era la hija de Donna Garland (Donna Pescow), una mujer que años atrás se casó con un extraterrestre llamado Troy Garland (con la voz de Burt Reynolds en la versión original), procedente del planeta Anterias. A lo largo de las cuatro temporadas que la serie duró en antena, Evie tenía que hacer frente a los problemas de su edad y debido a que su padre biológico estaba a años luz de la Tierra, tenía que conformarse con su vecino Kyle X. Applegate (el ya fallecido Doug McClure). En España se emitó a través de TVE a finales de los 80 y principios de los 90.
8. MI DOBLE INDENTIDAD (1988-1991):
Serie juvenil de aventuras y ciencia-ficción en la que un adolescente aficionado a los cómics llamado Andrew Clements (Jerry O'Connell, visto en películas como "Cuenta conmigo" (1986), "Jerry Maguire" (1996), "El cuchitril de Joe" (1996) o "Juerga de solteros" (2000), además de intérprete de series como "Salto al infinito" o "Crossing Jordan") adquiría una serie de poderes especiales (entre los que figuraban la hipervelocidad y la capacidad de volar) tras verse envuelto en un experimento de su vecino científico el Dr. Benjamin Jeffcoate (Derek McGrath). A partir de este instante, Andrew aprovechaba sus poderes para convertirse en un improvisado superhéroe sin uniforme (pese a que él se hacía llamar Ultraman) para combatir el crimen. Sin embargo, en algunas ocasiones también se beneficiaba de sus poderes para salvar a guapas chicas desvalidas o para ser el repartidor más rápido de una empresa de mensajería. La serie se mantuvo en antena durante tres temporadas y en España se emitió a través de TVE a partir de 1991.
9. MISIÓN EN EL TIEMPO (1993-94):
Serie de ciencia-ficción con un argumento similar al del comic "Time Cop", en la que un policía del siglo XXI llamado Daniel Lambert (Dale Midkiff), tenía la compleja misión de viajar una máquina del tiempo llamada Trax, para así detener a diversos fugitivos de la ley que se han refugiado en épocas tan dispares como el lejano Oeste, los años 30 o los años 90. Se mantuvo en antena durante dos temporadas y en España fue emitida a través de TVE a partir de 1996.
10. LAS AVENTURAS DE BRISCO COUNTY JR. (1993-94):
Serie que mezclaba el western con la ciencia-ficción y que trataba de ser un homenaje a los seriales cinematográficos de los años 30 y 40, al tiempo que su argumento recordaba al de "Jim West" (serie de los 60 en la que se basó la película "Wild Wild West" (1999)). El protagonista era Brisco County Jr. (Bruce Campbell), un pícaro y audaz cazarrecompensas del lejano Oeste, que tiene que enfrentarse a todo tipo de villanos, algunos de ellos de aspecto robótico o mutante y que además se han apoderado de sofisticadas y destructivas armas. Como curiosidad podemos señalar que cada episodio se dividía en varios capítulos en los que al final de cada uno de ellos su protagonista se veía envuelto en situaciones de alto riesgo (para así homenajear claramente a los ya citados seriales cinematográficos). Fue una lástima que tan singular y simpatica propuesta no pasase de su primera temporada. En España se emitió a través de La 2 de TVE a mediados de los 90.
La serie fue dirigida por Mario Camus, Pilar Miró, Francisco Rovira Beleta, Antonio Drove y Rafael Moreno Marchent. Todos estos elementos convirtieron a la serie en una de la mejores realizadas en España y su éxito provocó que se grabaran un total de 3 temporadas, además TVE la reemitió en numerosas ocasiones durante las décadas de los 80 y 90, siendo así descubierta por una nueva generación de telespectadores. 
DEDICADO A RAYCO, FAN DECLARADO DE "CURRO JIMÉNEZ"
Nació el 19 de diciembre 1946 en Ohio (USA).
En 1998 prestó su voz a la serie animada "Invasion to America". Su siguiente trabajo como protagonista fue la serie "Vacaciones en el mar: la nueva tripulación", una secuela de "Vacaciones en el mar" de sólo dos temporadas, en la que interpretó a Jim Kennedy, el Capitán del nuevo transatlántico de lujo. 
Durante esta década participó con frecuencia en telefilms como "83 Hours 'Til Dawn" (1990), "Stranger at My Door" (1991), "Blind Man's Bluff" (1992), "Deadly Relations" (1993), "A Perfect Stranger" (1994), "A Horse for Danny" (1995), "Capitanes intrépidos" (1996), "Descenso final" (1997) o "Final Run" (1999).
EL BARÓN (1966-67):
UFO (1970, 1973):
LOS PROTECTORES (1972-73):
ARTURO DE BRETAÑA (1972-73):
HOMBRES DEL MAÑANA (1973-79):
ESPACIO 1999 (1975-77):
LOS NUEVOS VENGADORES (1976-77):
EL REGRESO DEL SANTO (1978-79):
QUATERMASS (1979):
REILLY, AS DE ESPÍAS (1983):
LOVEJOY (1986-1994):
Dúo de Rap formado a principios de los 90, por Chris "Mack Daddy" Kelly (1 de mayo de 1978) y Chris "Daddy Mack" Smith (10 de enero de 1979), ambos nacidos en Atlanta, Georgia. Ya desde muy pequeños les había picado el gusanillo de la música, afición que les llevaría a formar el grupo desde muy temprana edad, a los 12 años. Para sacarse algún dinero realizan algunas actuaciones en centros comerciales de Atlanta, siendo descubiertos en uno de estos conciertos por el rapero y productor Jermaine Dupri. 
Grupo formado por cuatro amigos de instituto en Oklahoma, que tuvo cierta repercusión a principios de la década de los 90. Su estilo era una mezcla de pop y hip hop con estrofas rap. Poseían una armonía vocal muy trabajada, recordando en cierto punto (sólo por el estilo, no por la calidad) a los “Boyz II Men”. Bryan Abrams (16 de noviembre de 1969), Mark Calderon (27 septiembre de 1970), Kevin Thornton (17 junio de 1969) y Sam Watters (23 de julio de 1970), fueron sus componentes. Descubiertos por uno de los chicos mas “cool” de los 70, Robert Bell (componente de “Kool and the Gang”), en 1990. 
Su tercer larga duración “Time & Chance” (1993) apostaba por un sonido más soul y funky, representando un ligero cambio en su estilo musical. Aunque entre la crítica especializada recibió elogios, el público les dio la espalda mayoritariamente. Logrando a duras penas conseguir el disco de oro en los Estados Unidos y entrar en la posición 56 entre los más vendidos del país.
Coincidiendo con la publicación de “The best of Color Me Badd” en mayo del 2000 (demasiado larga su trayectoria para mi gusto) deciden poner punto y final a la andadura del grupo.
Sam Watters: el alma mater y la cabeza pensante del grupo, ha seguido vinculado al mundo musical en labores de productor y compositor de numerosos artistas. Componiendo y produciendo el primer hit de Jessica Simpson, “I Wanna Love You Forever”, o "I'm Outta Love" y "One Day In Your Life" para Anastacia. Aunque también se ha dejado ver por nuestro pais, produciendo el disco de (la gritona) Monica Naranjo, “Chicas Malas” (2001). Más recientemente ha compuesto y producido 4 temas para el disco debut de la ganadora de “X- Factor”, Leona Lewis, editado el año pasado. En septiembre del 2006 se casa con la cantante y actriz Tamyra Gray, finalista de la primera edición de “American Idol” y que también hemos podido verla en episodios de numerosas series: “Tru Calling”, “Las Vegas”, “Boston Public”. Destacar su nominación como uno de los compositores del hit de Fantasia Barrino, “When I see U", en la pasada ceremonia de los Grammy.
Mark Calderon: abandonó el panorama musical para retirarse a una vida más tranquila, trabajando como agente de seguros en Cincinnati, Ohio.
Bryan Abrams: ha continuado con su carrera musical con más pena que gloria. Todavía tiene pendiente de publicación su álbum debut, titulado "Cinderella Man". El año pasado participó en el reality de la cadena musical VH1, “Mission: Man Band”. Donde cuatro ex componentes de grupos famosos en el pasado, intentan formar un grupo. 
"I WANNA SEX YOU UP":
Nació el 4 de octubre de 1924 en Illinois (USA).
En la década de los 60, y ya convertido en uno de los actores más populares y queridos por el público, se especializó en superproducciones épicas norteamericanas realizadas por los estudios de Samuel Bronston. Así, rodó en España "El Cid" (1961) de Anthony Mann y "55 días en Pekín" (1963) de Nicholas Ray. En 1965 actuó en el western "Mayor Dundee" de Sam Pekimpah, encarnó el papel secundario de Juan el Bautista en la producción bíblica "La historia más grande jamás contada" de George Stevens y fue Miguel Ángel el biopic del pintor renacentista titulado "El tormento y el éxtasis" de Carol Reed. Prolongando su carrera en el cine épico y de aventuras, intervino en títulos como la estupenda "El señor de la guerra" (1965) de Franklin J. Schaffner y "Kartum" (1966).
1. VIAJE FANTÁSTICO (1977):
5. MASTER (1984):
6. EL HECHICERO (1986-87):
7. DE OTRO MUNDO (1987-1991):
